Noah Woods

Sus personajes tienen ese toque "retro" que los emparienta con las mascotas de marca de la década de los 60´s. Combina, además, colores puros en grandes planos, collage y tipografía gigante "como de lettering". Noah Woods es californiano por formación y por esencia. Ha estudiado en UCLA y en el Art Center College of Design. Su libro infantil Tom Cat ha sido premiado como uno de los 10 libros del año en su género en dos oportunidades. Además ha recibido reconocimientos de la Sociedad de Ilustradores.


Sus trabajos se han publicado en Time, Entertainment Weekly, The New Yorker, Playboy y Newsweek. También ha realizado encargos para UNICEF, Yahoo, New York Life y Random House. En su site tiene un extenso portfolio que da cuenta de su gran talento. Ver también esta nota en Illustration Mundo.

Visto en Yourplace Artblog.

Hablemos... en un rato

En un rato estaremos con un grupo de bloggeros: diseñadores, periodistas, profesores, etc. analizando, intercambiando experiencias, evaluando tendencias y nuevas tecnologías en torno a este género llamado weblog.

Temprano empezaron ya en la Universidad de Palermo con otra jornada muy interesante también: Día de Weblogs. Y para terminar el día los que queden con ánimo están invitados a un encuentro de Beers&Blogs. Caramba que es cosa seria la movida bloggera :)

Tsang Kin-wah

Este artista, nacido en Guangdong (China) y formado en bellas artes en Hong Kong, fusiona con cierta ironía la tradición de motivos florales de la tradición china, con caligrafía y frases –y palabrotas- en inglés. Sus murales son un prodigio de conocimiento de la forma y habilidad manual. Los invito a conocer su trabajo.

Visto en Moco Loco.

Muñeca

La noticia salió publicada en el diario Perfil, el domingo 17 de junio pasado. Al parecer el primer Barbie Store del mundo se abriría en septiembre en Buenos Aires. El local, de 650 metros cuadrados, ofrecerá tienda, librería, peluquería, casa de té, boutique y salón de fiestas (¿?)... además de la venta de muñecas y sus múltiples accesorios, por supuesto.

El célebre y controvertido juguete tiene casi 50 años en el mercado. En el camino (según cuenta la nota) ha vendido más de mil millones de unidades, en 150 países y ha generado ganancias por 3.600 millones de dólares. Representa a 45 nacionalidades y, en los países donde no ha podido entrar, ha surgido una sucedánea como los es, por ejemplo Fulla, en los países islámicos.

Para crear a Barbie (en 1959), Ruth Handler se inspiró en Lily, una muñeca alemana surgida en la posguerra y que representaba a una prostituta.

Mattel compró los derechos y modificó algunas de sus características, haciéndola apta para el mercado infantil. Sus medidas, sin embargo, no fueron alteradas [...] (fuente: Perfil.com)

Barbie tiene una larga historia de peleas con asociaciones feministas en todas las épocas. Algunos recordarán la maravillosa parodia que realizaron The Simpsons, con Stacy Malibú. Lo cierto es que su papel no es para nada menor en la construcción de estereotipos femeninos. Ya me ocuparé de contar con más detalle en El Burlador alguna de estas historias.

Bellas viejas tapas

El usuario Tonto-kidd comparte a través de Flickr esta galería de cubiertas de libros viejos de su colección personal.

Visto en Canta Piriquito Canta.

Afiches de magia II

Una colaboración al post sobre pósters de magos, de una "amiga de la casa" Mademoiselle Pita, de Agence eureka. Se trata del compeletísimo archivo de la Biblioteca del Congreso Norteamericano, en su Departamento de Impresos y Fotografías. Vale la pena pasar cada tanto y ver las novedades que ofrece.

Tapas de disco ridículas

Algo light para empezar el lunes: Dream Chimney ha recopilado y clasificado la cantidad nada despreciable de 1634 (¡!) portadas de discos con algún despropósito manifiesto :)

Visto en Blog.Fabrica.

Cábula III

Ayer estuve en la presentación del tercer número de la revista de cómics Cábula. Un buen monento para reencontrarme con algunos amigos, grandes comiqueros, como Ernán y Frank Vega. Tuve la suerte hace tres años de diseñar el primer número de esta revista y me hace muy feliz que este proyecto de cómic hecho por comiqueros siga rodando...

En este número participaron: Miguel Brieva, Diego Rojas, Christiano, Mosquito, federico Reggiani, Pablo Sapia, Frank Arbelo, Jesús Cossio, El marco tóxico, Fabio Zimbres, Lucas Nine, Frank Vega, Fran López, Clara Lagos,Diego Abu Arab, Juan Sáenz Valiente, Ernán, Federico Geller, Pablo Besse, César Carrizo, Hernán Cañellas, Andrés Biscaisaque, Kraneo, Exequiel García, Max aguirre, Marco Baldi, María Delia Lozupone, Max Moskú y Juana Newmann.

Desde el 1 de julio puede conseguirse en todos los quioscos de revistas. Pídanla que vale la pena.

Publicidades antiguas de bebidas gaseosas

Algunas marcas ya desaparecidas y otras, clásicas, que perduran hasta nuestros días. The Museum of Beverage Containers and Advertising recorre un período de tiempo que va desde principios del 1900 hasta finales del siglo. Mucho material en buena resolución.

Visto en Coudal Partners.

Truchas

Pero si de posicionamiento hablamos... ¿qué decir de aquellas marcas que "parasitan" el posicionamiento de las líderes? Aquí en el Río de la Plata tenemos un calificativo para definir a lo que no es auténtico e intenta pasar por tal: lo trucho.

Chompchomp ha posteado algunas fotografías de fake brands (¿marcas imitadoras?) que circulan en China.

Visto en Newstoday.

Afiches de conciertos

Una recopilación de sites interesantes, gentileza de Bittbox.

Visto en Intenta.

Tetra

Si bien muchas veces nos jactamos de vivir en un mundo absolutamente globalizado... de marcas "absolutamente" globalizadas, aún así queda bastante claro que hay productos que funcionan en un país y no lo logran en otros. Éste creo que sería un caso de posicionamiento que, por lo menos aquí (en Argentina), no funcionaría: vino fino en envase de cartón (o tetra-prisma).


Ahora, conceptual y gráficamente el planteo es muy interesante. Habla de un producto con un discurso fuertemente apoyado en lo ecológico y con una gráfica joven, moderna y divertida. Así es French Rabbit Wine. Pasen y vean el site de la empresa y su línea de productos.

Visto en The dieline.

De afiches y de magia

No es la primera vez que en este blog hablamos de afiches circenses, de magos e ilusionistas. No es casual, el surgimiento del afiche moderno está íntimamente relacionado con este género, que entendió temprano las bondades de fuerza expresiva, instantaneidad y economía de recursos que caracterizan al afiche.

Tampoco es casual -y lo confirma la nota publicada hace poco en el suplemento Radar, de Página/12- que la época de oro de la Magia (1880-1930) haya coincidido precisamente con otra época emblemática, pero del afichismo.

4 Siglos de Ilusionismo nos abre las puertas de un lugar mítico: Bazar de Magia, el local de ilusionismo más importante de Latinoamérica. Su dueño, Martín Pacheco, viene coleccionando desde hace varios años afiches, objetos de magia, vestuario, etc. relacionados con los grandes magos de todos los tiempos.


La muestra se compone entre otras cosas de: 300 afiches (la colección tiene más de 3500 ¡!), 100 programas de funciones, libros antiguos, fotografías, cajas de magia de las décadas del 20 y el 40, y hasta una sala dedicada al gran Fu Manchú. Anoten:

4 Siglos de Ilusionismo: Historia gráfica y visual de la magia. Colección Pacheco. Museo Nacional de Arte Decorativo - Av. del Libertador 1902 - Ciudad de Buenos Aires. Lun. a vie.: de 14 a 19 hs. Sáb. - dom. y feriados: 13 a 20 hs. Dom. 24 de junio: cerrado. Entrada: $8. Martes entrada libre.

Propaganda

La siguiente es una colaboración del visitante Cam BsAs con El Burlador. Propaganda III World Tour 2007-2008 invita a diseñadores y artistas a enviar sus afiches de "arte político". Esta es la tercera (y última...) convocatoria de las de este tipo que se hace. La primera fue en 2003 en San Francisco, la segunda en 2005 en San Francisco y Los Ángeles. La presente edición inaugurará el 4 de julio en Estados Unidos pero planea recorrer durante 2007 y 2008 varios puntos de Norteamérica, Sudamérica, Australia, Asia, Europa y el Medio Este. En esta galería pueden ir viendo los trabajos que van a ir llegando hasta el 1 de julio.


Gracias, Cam BsAs (¡!).

Afiches de Malaquías Montoya

Nacido en Albuquerque, Nuevo México, en el seno de una familia extremadamente humilde. Aún así consiguió graduarse en la Universidad de California, Berkeley en 1969. Desde entonces dicta clases y conferencias en varios colegios y universidades como la propia Universidad de Berkeley, College of Arts and Crafts en Oakland, Universidad de Davies, Stanford y Notre Dame.

Es considerado como uno de los fundadores del movimiento de serigrafía social que surgió durante la segunda mitad de la década del 60 en el área de San Francisco. Ha expuesto sus trabajos por todo Estados Unidos y en el exterior, donde además se lo considera una autoridad en lo que respecta a pintura mural y arte de protesta. A modo de muestra los invito a conocer parte de su galería de trabajos.

Visto en Canta Piriquito Canta.

La mesa está servida...

Hoy confirmamos los invitados a la mesa redonda de ¡Hablemos de Blogs!, el 28 de junio próximo. Parece que tendremos un panel verdaderamente "de lujo", conózcanlo:

Vanina Berghella (La Propaladora) Periodista y Locutora Nacional. Titular de las materias de 2do año, Introducción al Lenguaje Radial y Televisivo (carrera Periodismo) y Locución y Expresión Oral Profesional (carrera Periodismo Deportivo). (ISEC). Coordinación de proyectos y cuentas de Estudio Fantasma.

Eduardo Betas (Diario de Gestión) Periodista. Director del portal de weblogs parlamentarios Diario de Gestión. Fue redactor en los diarios “Nuevo Sur”, “El Cronista” y “La Razón” y colaborador en las revistas “El Periodista”, “El Porteño”, “Cerdos & Peces”. Fue productor y guionista radial en las emisoras Mitre, Del Plata y Rivadavia, entre otras.

Federico Díaz Mastellone (El Burlador) Diseñador gráfico. Jefe de Trabajos Prácticos de las materias Diseño y Comunicación Visual I y II, de la Lic. en Diseño Gráfico (UCES). Integrante de la Comisión de Prensa de la UDGBA (Unión de Diseñadores Gráficos de Buenos Aires).

Irene Fernández (Buenos Aires de Diseño, AgenciaBlog) Diseñadora gráfica especialista en weblogs y nuevas tecnologías en Internet. Directora de AgenciaBlog.

Rodrigo Fino (Según como se mire) Diseñador gráfico y consultor. Presidente de García Media Latinoamérica. Ha trabajado en el rediseño de importantes medios gráficos como El Tiempo (Colombia), Diario de Pernambuco (Brasil), El Tiempo (Venezuela), revista El Gráfico (Argentina), El Mercurio (Chile), The San Francisco Examiner (EE.UU.), El País (Colombia), The Wall Street Journal (EE.UU.) y Liberation (Francia).

Matías Kirschenbaum (DSÑO) Diseñador gráfico. Director de Arte del Diario La Razón. Desde hace once años trabaja para el grupo Clarín.

La puesta en página. Josh Bohling

Josh es diseñador del periódico The Virginian-Pilot, de la ciudad de Norfolk. Los invito a conocer su portfolio.

Visto en News Page Designer.

Pósters de DoomDrips

Aquí.

Visto en Kitsune Noir.

Congreso de intervencionistas urbanos

The Creators Series es el nombre de este evento que se realizó, del 10 al 14 de junio, en New York y del 14 al 17 de junio (aún en curso) en Los Ángeles. La consigna tiene que ver con mostrar las "nuevas tendencias" del activismo callejero en sus intervenciones sobre el entorno. Interesantes trabajos los de Graffiti Research Lab (proyecciones láser sobre edificios). Aquí, toda una galería de ellos para que puedan apreciar.

Visto en Metamike, vía Wooster Collective.

Cajas

Una idea por demás sencilla que devino en proyecto colaborativo: the box doodle project. La consigna es: tomar una caja de cartón y generar un personaje con ella. Recorriendo un poco la galería de trabajos me he encontrado con un "viejo conocido" de El Burlador, el Señor_b.

Visto en Everlasting Blört.

Félix Nadar

En fotografía hay, como en todo, personas que saben mirar y personas que no saben ni siquiera ver. (Félix Nadar) fuente: diario Perfil.

Hasta el 15 de agosto puede verse en el Centro Cultural Borges, la muestra que reúne 60 de los mejores retratos de Gaspard-Félix Tournachon (1820-1910) periodista, escritor, ilustrador, piloto de globos aerostáticos... pero, sobre todas las cosas, fotógrafo e intelectual. Por su lente pasaron las personalidades más ilustres del París de la segunda mitad del siglo XIX. Personajes como Alejandro Dumas, Baudelaire, Julio Verne, Manet, Delacroix, Sarah Bernhardt, Víctor Hugo, etc. Parte de esa monumental obra puede verse en Los grandes retratos de Nadar, entonces: C.C.Borges, Viamonte esquina San Martín, Ciudad de Buenos Aires, de lunes a sábado (de 10 a 21 hs) y domingos (de 12 a 21 hs) Entrada $6, estudiantes y jubilados $3.


Para los que quieran saber algo más sobre el genial retratista y ver algunos de sus trabajos, los invito a visitar El Retratista y a leer este artículo en el diario Perfil.

Pre

El 30 de junio se realizará en la ciudad de Buenos Aires, un "anticipo" de TrimarchiDG, evento que se realiza cada año en la bella ciudad de Mar del Plata. La cita está pautada en el Museo de la Inmigración (Av. Antártida Argentina 1355). Los disertantes invitados serán: MK12 (Estados Unidos), Tipocracia (Brasil) y Juan Pablo Cambariere (Argentina). Pueden consultar el site por más detalles y para adquirir las entradas.

Visto en DSÑO.

Afiches de la OSPAAAL

Docs Populi ha catalogado nada menos que 342 afiches (¡!) pertenecientes a la Organización de Solidaridad con los Pueblos de África, Asia y América Latina.

OSPAAAL es una organización de Solidaridad que entiende que la urgente necesidad de instaurar un mundo más humano no puede ser sustituida por un simple humanitarismo sentimental. La Solidaridad ha de ejercerse por medio de la búsqueda de la Justicia Social.

Visto en Coudal Partners.

Etiquetas de video de los 80´s

Manantial del que abrevaron dos generaciones de cultores del cine bizarro y de las películas de Clase-B. Material que, por otra parte, "jamás" pasó por una sala de cine.


Las portadas de estos videos, muchas planteadas a partir del afiche de la película, siguieron la lógica del bajo presupuesto, supliendo con imaginación la falta de fotografía promocional y recreando los títulos con tipografías de fantasía. Los invito a visitar Critical Condition.

Visto en Canta Piriquito Canta.

Huan Tran

Ilustrador y diseñador gráfico, nacido en Vietnam, formado en Canadá, próximo a establecerse en Australia. Su estilo combina algunos elementos recurrentes del arte vectorial, con recursos gráficos de la infografía y con un sólido manejo de las técnicas pictóricas. Pasen y echen un ojo a su portfolio.

Educar al soberano II

Hace un tiempo habíamos hablado de esta propuesta de la agencia brasileña Nova S/B. El concurso Leão Verde 2007 proponía a los participantes la realización de una campaña para interesar al primer mandatario norteamericano en la firma del Protocolo de Kioto sobre cambio climático. Ya están on-line los trabajos ganadores (sección EXPOSIÇÃO VIRTUAL).

Aquí el afiche ganador; y uno más, elegido por El Burlador.

50x70

Hace bastante poco se dieron a conocer los ganadores del concurso internacional de afiche social Good 50x70, llevado adelante en Milán, Italia. El certamen se organizó en torno a cinco grandes temas sobre los que los participantes debían basar sus propuestas: SIDA, Daño Ambiental, Violación a los Derechos Humanos, Subdesarrollo, y Guerra. Contó con un jurado de altísimo nivel integrado por: Timo Berry, Shigeo Fukuda, Yossi Lemel, Alain Le Quernec, Luba Lukova, Chaz Maviyane-Davies, Armando Milani, Woody Pirtle, Massimo Vignelli y Lourdes Zolezzi. Se eligieron 30 finalistas por cada categoría, los que pueden verse accediendo aquí.

Visto en Lourdes Zolezzi Blog.

Müller-salchicha

Admirador del trabajo del gran diseñador gráfico suizo Josef Müller-Brockmann, el colega Philip Dam Roadley-Battin está desarrollando una serie de afiches serigrafiados en A2, donde cruza la estricta estructura reticular propia de la escuela suiza con... un homenaje a las salchichas alemanas :)

En la imagen: Póster para el Concierto Zurich Tonhalle, de 1954 por Müller-Brockmann. Click en la imagen para agrandar.

Visto en Veer.

Afiches psicodélicos de Bill Graham

Aquí, y aquí.

Visto en Coudal Partners.

Cerveza para niños

Kodomo no nomimono es un producto no alcohólico, de gran popularidad entre los pequeños japoneses. La clave está a la vista: un jarabe con gusto a manzana pero que reproduce a la perfección -en envase, color y hasta en la espuma- a la cerveza. La empresa Sangaria además ha desarrollado sucedáneos del vino y del champagne, con similar resultado.


¿Qué situación más analizable, verdad? Veamos: Adopción de pautas de consumo de una cultura por otra; Descontextualización de esas pautas (juego de niños). Por otro lado: Implicancia del acto de imitación dentro de la cultura japonesa. Y por otro: ¿Es o no una propuesta rayana con la apología del alcohol? Mas información en laflecha.net.

Visto en A Best Truth.

Andy Watch

La firma comercial Andy Warhol 15 desarrolló una línea de relojes de pulsera inspirada en los primeros trabajos del célebre artista pop-art. Vale la pena echarle un vistazo.

Visto en Kitsune Noir.

40 años de 100 años... (II parte)

El post sobre los cuarenta años de Cien años de soledad ha despertado cierto interés en los visitantes de este blog. Testimonio de ello es, por ejemplo, la colaboración del colega Juan Pablo Cambariere, quien nos envió escaneada la tapa de una edición del libro que vio en Bangkok. Gracias, Juan Pablo (¡!). Click en la imagen para agrandar.

Como corolario, decidí subir las tapas que he encontrado goggleando. Así que aquí están: 40 años en 40 tapas de Cien años de soledad.


Update: Ludwig cumplió su promesa, así que ya tenemos la tapa número 41 en la galería de Cien años de soledad. Gracias (¡!).

Los olímpicos

Se presentó ayer la imagen de Londres 2012. Aparentemente el partido conceptual se apoya en un espíritu de inclusión (Everyone's Games) -notar que es la primera vez que se integra en una misma marca la imagen de los Juegos Olímpicos y la de los Juegos Paralímpicos-.

[...] London will welcome the world in 2012 like no other city on Earth. A city where millions of people from hundreds of countries live together peacefully. [...] (fuente: www.london2012.com)

"El nuevo emblema es dinámico, moderno y flexible. Va a funcionar bien con la nueva tecnología en cruce con lo tradicional y las nuevas redes mediáticas". Tengo la sensación que va a dar mucho que hablar... En el site puede verse el video de presentación de la marca, su fundamentación y, por supuesto, el blog.


Visto en Coudal Partners.

Tapas de libro por Philip José Farmer

Autor de ciencia-ficción y fantasía clase-B, extraordinariamente prolífico por otra parte. Famoso por "reciclar" personajes clásicos de la literatura universal (como Tarzán, o Dorothy -de El Mago de Oz-) en sus historias. Philip José Farmer ha ascendido al cielo de los ídolos del folletín y del género Pulp. Por supuesto no ha faltado quien escaneara y clasificara cuidadosamente las tapas de sus obras, en sus distintas ediciones.

Visto en Canta Piriquito Canta.

El Sargento Pimienta

El 1° de junio de 1967, Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Club Band ancló en las disquerías británicas con su diseño multicolor y cambió para siempre la forma de concebir y asimilar un álbum de rock. (fuente: La Nación)

Otro que cumple 40 (¡vaya año el 67!). Considerado por la revista Rolling Stone (en 2003) como el álbum más importante de todos los tiempos. Una grabación legendaria que insumió 700 horas de cinta y 5 meses (¡!), donde se utilizaron instrumentos absolutamente ajenos al repertorio del rock y del pop, en ese entonces.

Hace nada más que dos días hablábamos de una portada célebre, ¡Qué decir de Sgt. Pepper entonces! Para empezar que se trata de una de las tapas más parodiadas de la historia (desde Frank Zappa, The Simpsons y nuestro querido Tato Bores). Trabajaron en el diseño Peter Blake y su mujer Jann Haworth, aunque la disputa por sus derechos de autor también deba dirimirse entre los propios Beatles, Robert Fraser (supuesto ideólogo) y Michael Cooper (el fotógrafo). Hasta ese momento por el diseño de una portada se pagaba entre 25 y 75 libras; Sergeant Pepper demandó 1367 libras (¡!) y con esto (como era de esperarse) marcó una tendencia entre las bandas importantes a invertir en sus artes de tapa (la profesión, agradecida). En la composición aparecen 87 presencias, incluyendo a una remera que dice "Welcome The Rolling Stones". Además fue el primer álbum en incluir las letras de las canciones impresas, el primero con un sobre interno diseñado, el primero con una tapa desplegable... (¿alcanza?).

Para elegir los personajes de la famosa portada del álbum, cada uno de los Beatles realizó una lista con sus celebridades preferidas. La lista de George Harrison estaba compuesta sólo por gurúes indios; la de John Lennon incluía al Marqués de Sade, Oscar Wilde, Lewis Carroll y Hitler (que fue retirado de la escena poco antes de tomarse la fotografía final); Paul McCartney sugirió, entre otros, a William Burroughs y a Fred Astaire, mientras que Ringo Starr aseguró que aceptaría lo que eligieran los demás. (fuente: La Nación)

Otras diplomáticas ausencias fueron Karl Marx, Gandhi y Jesucristo. El actor mexicano Germán Valdés ("Tin Tan") pidió no estar y en su lugar mandó un árbol de Metepec; Mae West habría dicho originalmente -luego aceptó- que no pensaba participar en una cosa llamada "banda de corazones solitarios". El diseño original incluía un set de bigotes, jinetas y medallas del Sargento Pepper y una postal. Esto último también quedó en el tintero.

Fuente: Wikipedia, revista Rolling Stone, La Nación y Página/12. Gracias, Marcelo (¡!).


Update: Una recorrida fotográfica por el original y sus muchos parodistas, gentileza de la Radio Pública de New York. Visto en Coudal Partners.

Publicidad no tradicional: comida griega

O cómo reemplazar las tarjetas comerciales por una pieza "absolutamente" adecuada conceptualmente. Click en la imagen para agrandar.

Visto en Advertising/Design Goodness.