domingo, marzo 31, 2013

Afiches de Pony para Panti Bar

composition with section of posters by Pony studio, from www.ponybox.co.uk/Home.aspx

Con base en Londres, el estudio Pony produce interesantes piezas editoriales y potentes afiches como la serie que les traigo ahora; fue realizada para el local que, en la ciudad de Dublín (Irlanda) tiene una estrella de la cultura drag queen, cuyo nombre artístico es Panti. Véanla.

Visto en Creative Review.

Metrópoli. Buen diseño de tapas

composition with section of cover magazine of Metropoli, from

Hace tanto que hablé por primera vez de él... que ya casi no recuerdo. Este suplemento ("la guía de ocio") del diario El Mundo ha consolidado desde hace años la tradición de tener portadas con un alto nivel de retórica y de buen diseño. Rodrigo Sánchez, su director de arte, ha tenido mucho que ver en esto. Comparto algunas galerías de tapas que refrendan lo que digo (1)-(2)-(3).

Acción poética Tucumán

sección de foto de intyervención del movimiento Acción poética Tucumán, de www.facebook.com/pages/Accion-poetica-tucuman/420581161312789

No escribimos para intelectuales; escribimos para la vecina de barrio, para los viejos de todos, para el comerciante, para el tipo que está harto de todo… Si a alguien no le gusta, lo entiendo…¿Nos llaman cursis? Sí, ¡lo somos! Cambio la sonrisa de Morocha, la costurera de mi barrio, cuando lee la frase de su cuadra o de Miguelito, el mecánico. Para ellos escribimos.

Pared blanca, letras a mano con pincel y pintura negra, y frases de no más de ocho palabras. Sólo eso fue necesario para que Fernando Ríos echara a andar (el 23 de agosto de 2012) en Tucumán, el correlato de un movimiento que empezó en Monterrey (México) y que se ha expandido a otras capitales como Montevideo (Uruguay) y Santiago de Chile. Aquí y acá algunos ejemplos de lo que lleva producido este colectivo.

Visto en Artivismo.

sábado, marzo 30, 2013

Snowboard

section of snowboard graphic design, from www.statussnow.com/

Tipografía, forma, color, composición... no hay duda que las tablas de snowboard son un moderno soporte de diseño gráfico. Género discursivo que toma elementos del skate, el street-art, los tags... pero incorpora elementos de gráfica de música electrónica/techno/rave lo que le otorga un halo de sofisticación. Hay muy buenos ejemplos aquí, acá y acá.

section of snowboard graphic design, from www.statussnow.com/
section of snowboard graphic design, from www.statussnow.com/

Afiches de la semana en GigPosters. 30 de marzo de 2013

composition with section of posters by -in this order- Dan Stiles; Chris Bilheimer; Eric-anthony Johnson and Scrojo, all from http://www.gigposters.com/toplists/posters/week/1

Los elegidos de El Burlador: Dan Stiles; Chris Bilheimer; Eric-anthony Johnson y Scrojo. "Esto llega a ustedes por cortesía de" GigPosters.

Diseño anti-ladrones de comida

composition with section of photos of Anti Theft Lunch Bags, by the., from thinkofthe.com/product.php?name=anti-theft-lunch-bags#

Quienes trabajamos en una oficina sabemos del "peligro" que entraña dejar un apetitoso sándwich en la heladera compartida. Bueno, los colegas del estudio the. han encontrado una solución tan sencilla como brillante: bolsitas zip-lock estampadas con... falsos hongos alimenticios. Conozcan más de este invento.

Visto en Design Milk.

jueves, marzo 28, 2013

Packaging de fósforos de antaño

composition with section of matchbox packaging, from www.flickr.com/photos/shaileshc/

Shailesh Chavda es uno de esos generosos colegas gracias a quienes podemos acceder a pequeñas reliquias del diseño de antaño; objetos que han caído en desuso como es el caso de las cajitas de fósforos... ni que hablar de su rol como soporte de comunicacional. Cuesta creer hoy que se lo usaba para difundir consejos de seguridad pública, salud e higiene. Pero, en fin, echémosle una mirada a este y a muchos otros álbumes de distintas épocas y países del mundo que su curador tiene para mostrar.

Visto en It´s Nice That.

Ilustraciones vectoriales por Jack Daly

composition with section of illustrations by Jack Daly, from jackdaly.eu

Hay veces en que la "dureza" de lo vectorial puede hacerse jugar a favor en la construcción de un lenguaje gráfico y a favor del objetivo comunicacional. Precisamente, esa es la mayor virtud del trabajo de este ilustrador escocés, Jack Daly. Para muestra... su portfolio.

Visto en Form Fifty Five.

miércoles, marzo 27, 2013

Volantes de lo mínimo

composition with section of flyers, by Rosario Florio, from Kasper-Florio www.kasper-florio.ch/

Me gustó este trabajo porque se aleja totalmente de lo que uno tiene en mente cuando pensamos en un volante (o flyer) Rescato la austeridad de elementos, uso mínimo del color y de cajas de texto. Se trataba de un evento de música y el diseño corrió por cuenta de Rosario Florio de San Galo (Suiza). ¿Funcionarían piezas como estas en un contexto Latinoamericano?

Visto en 0porciento.

Defensa gráfica

section of poster by Mehdi Saeedi, from www.graphicadvocacyposters.org/

A muchos diseñadores gráficos nos gusta pensar que las piezas que diseñamos pueden generar conciencia, llamar a la reflexión, conmover espíritus anquilosados... Por lo mismo es que también nos encantan los proyectos como Graphic Advocacy, que reúne muchos afiches -aquí son 122- de una calidad y una masividad que trasciende a la cultura en la fueron producidos. Seguramente piezas así están mucho más cerca de lograr lo que mencionábamos.

La curadora de esto es Elizabeth Resnick; los invito a que recorran la muestra.

Visto en Pixelcreation.

jueves, marzo 21, 2013

Letras animales

composition with section of lettering compose by Dan Fleming, from www.wordanimals.co.uk/
composition with section of lettering compose by Dan Fleming, from www.wordanimals.co.uk/

Dan Fleming es diseñador Gráfico y vive en Melbourne, Australia. Su serie World Animals juega con las formas animales y las letras que describen a cada especie. Forzado en algunos casos... en otros la configuración es muy inteligente. Vean.

Visto en TrendsNow.

miércoles, marzo 20, 2013

Afiches antiguos del Underground londinense

Composition with Underground´s posters, from www.itsnicethat.com/articles/150-london-underground-posters

Hasta el 27 de octubre quienes pasen por Londres y, más específicamente, por el Museo del Transporte (London Transport Museum) podrán disfrutar de esta exposición de 150 afiches promocionales del Underground, algunos datan de 1915. El metro londinense es una institución muy cara a los afectos de los diseñadores gráficos porque, desde su increíblemente vigente isologo, pasando por la brillante tipografía diseñada por Edward Johnston, hasta el primer -e innovador- mapa/esquema diseñado por Harry Beck... cada cosa es una partecita de historia del diseño moderno. Volviendo a la muestra y reforzando lo antedicho, no está de más resaltar que pueden encontrarse carteles diseñados por personalidades de la talla de Man Ray o Edward McKnight Kauffer. Vean una pequeña muestra.

Visto en DesignTAXI.

martes, marzo 19, 2013

Jugar con la comida 2013... (y 2)

composition with section of art pieces, by Ida Frosk, from instagram.com/idafrosk

Otra artista (y fotógrafa) que eligió los platos como soporte, la comida como material y a Instagram como galería. Se trata de la noruega Ida Frosk ¡Vamos a seguirla, también!

Visto en Daily Design Discoveries.

lunes, marzo 18, 2013

Sonriente

composition with symbol of Smiley, by Harvey Ross Ball, from blogs.smithsonianmag.com/design/2013/03/who-really-invented-the-smiley-face/

No... no fue WalMart... tampoco Forrest Gump... La historia es un poco menos espectacular de lo que le gustaría a los editores. Harvey Ross Ball era un diseñador free lance norteamericano, nacido en Worcester. Corría diciembre del año 1963 cuando una compañía de seguros le encargó una campaña interna para levantar la moral de sus empleados. Harvey diseñó varias piezas entre las que se encontraba una síntesis de una cara sonriente sobre fondo amarillo. Una de las piezas, que sólo le llevó 10 minutos diseñar, era un pin circular con la mencionada carita. Cobró 240 dólares por toda la campaña y 45 por esa pieza en particular. Claro... nunca se le ocurrió, ni a él ni a sus clientes, registrarla con derechos de autor.

composition with Smileys applications

En los 70´s hacen su aparición los hermanos Bernard y Murray Spain, dueños de la compañía de tarjetas de salutación Hallmark. Ellos "tomaron" (en 1971) el diseño de Harvey y le agregaron la frase “Have a Happy Day”. A fin de ese año habían vendido más de 50 millones de pins con el "Smiley". Pero la historia no termina acá. En 1972, casi en paralelo, un periodista francés, Franklin Loufrani, sí registró comercialmente la marca y comenzó a usarla en el periódico France Soir. En 1996 el hijo de Loufrani decidió crear un imperio a partir del signo y así nació Smiley Company. Hubo batallas legales entre Loufrani; una radio de New York que utilizó la marca en los 60´s, el hijo de Harvey Ross Ball (quien también fundó su fundación, la "Harvey Ball World Smile Foundation"); Walmart... Podríamos seguir: se ha tomado con sentido irónico como protesta a la Guerra de Vietnam, apareció en la tapa del Episodio Nro. 1 del comic Watchmen, en píldoras de éxtasis dentro de la cultura rave y en los emoticons (por nombrar sólo algunos usos) Lo importante: de un trabajo de 10 minutos surgió uno de los símbolos universales más reconocidos del último siglo ¡Te lo debemos, Harvey!

Visto en Neatorama.

domingo, marzo 17, 2013

Jugar con la comida... 2013

section of piece by

No es la primera vez que este blog trae un trabajo artístico vinculado a la manipulación de sustancias alimenticias. Esta vez es el turno de "Red" Hong Yi, arquitecta y artista malaya que tomó como desafío hacer, cada día de marzo, una obra con comida y sobre un plato. Para poder seguirla y comprobar si cumple su prueba pueden hacer como hice yo y seguirla en Instagram.

Visto en TrendsNow.

Tapas de hierro

composition with section of manhole covers, from www.flickr.com/groups/manhole/pool/

Tal vez no nos toque diseñar nunca una de estas piezas... (o quién sabe) El hecho es que en nuestras latitudes tampoco es un objeto que culturalmente despierte un interés como hito urbano, susceptible de generar comunicación más allá de su función específica: cubrir el acceso a los desagües.

Manhole Covers es el nombre que reciben en inglés, y en Japón se han convertido en elementos de identidad de las ciudades; hasta hay grupos temáticos en Flickr donde se suben las fotos del género.

Visto en Neatorama.

sábado, marzo 16, 2013

Borgia

composotion with section of poster of Borgia´s TV series, from www.impawards.com/intl/france/tv/borgia_ver4.html

Como buen fanático de los afiches, miro cada tanto IMP Awards. Una de las secciones que más me interesa es la de afiches para TV; deben diferenciarse de los de cine y aludir a la señal por la que se emiten… De entre lo más interesante que he visto está el sistema de carteles para promocionar la miniserie Los Borgia (en su versión francesa). Fina retórica, síntesis y manejo expresivo del color y el claroscuro. Una lástima la poca delicadeza en la elección tipográfica. De todos modos vale la pena conocerlos.

Found de NatGeo

section of photo of South Dakota dinosaur park, 1956, Photograph by Bates Littlehales from National Geographic blog, Found, from natgeofound.tumblr.com/

Un blog del que me estoy haciendo habitué y que no debería dejar pasar todo amante de la fotografía. Se trata de Found y pertenece a una revista con la que muchos de mi generación crecimos: National Geographic. Es sólo fotográfico y recopila trabajos actuales con verdaderos hallazgos de archivo. Conózcanla.

Afiches de la semana. 15 de marzo de 2013

composition with section of posters by,in order, Francoise Massacre, Crosshair, Print Mafia and Scott Marvel, all from www.gigposters.com

Los elegidos de El Burlador de entre los GigPosters de la semana son (en el orden que aparecen arriba): Francoise Massacre, Crosshair, Print Mafia y Scott Marvel. Ahora, disfruten de todos los seleccionados.

Visto en GigPosters.

viernes, marzo 15, 2013

Collages de Mark Lazenby

section of work by Mark Lazenby, from www.marklazenby.co.uk/

Más de 20 años lleva generando collages con recortes de revistas antiguas; en El Burlador casi que puedo dar cuenta de eso, o por lo menos de los últimos 5 años, fecha en la que hice un post sobre él. El tiempo no ha sido injusto con Mark Lazenby ni con su obra. Los invito a rever y a descubrir lo nuevo que ha producido este reconocido artista inglés.

Visto en Designspiration.

jueves, marzo 14, 2013

Calesiteros

composition with post stamps, from www.statesymbolsusa.org/Rhode_Island/folkArt_carousel.html

Bella serie de estampillas emitida por la Oficina de Correos de Estados Unidos en 1994: caballos de carrusel. Curiosamente no es la única que existe, también tiene su serie las Islas Marshall.

Visto en Stamps.

miércoles, marzo 13, 2013

De chicos para grandes

section of photo of product of 4yourbaby line, from fgs.egysmas.hu/

En las góndolas se libra una batalla sorda por la diferenciación. Y en materia de packaging es preciso medir que cada esfuerzo redunde en un hecho comunicacional que, además, genere recordación; lo demás son "fuegos artificiales" como decimos los diseñadores.

El caso de 4yourbaby justamente logra lo primero: hablar de una línea de productos infantiles tomando como excusa morfológica a las conocidas piezas de encastre. La utilización del color es clave; si bien remite al colorido de las piezas de los mencionados juegos, la saturación y el tono están lo suficientemente controlados como para que se entienda genéricamente que se trata de productos de cosmética. El trabajo fue desarrollado por el estudio húngaro Fontos Graphic Design Studio. Pueden ver detalles, acá.

Visto en We and The Color.

martes, marzo 12, 2013

Un ramillete en tarjeta

composition with photo of business card by Kazuaki Kawahara, from www.latona-m.com/
composition with photo of business card by Kazuaki Kawahara, from www.latona-m.com/

Se trata de una tarjeta promocional diseñada por el colega japonés Kazuaki Kawahara, para su estudio Latona. Sería una obviedad explicar cómo funciona, ¿no? No obstante hay un plus que quisiera destacar, porque también conecta con el origami y traslada al sujeto de la tarjeta atributos de metodicidad, ingenio e imaginación. Aquí está.

Visto en Lovely Design.

Mike Mitchell

composition with illustrations by Mike Mitchell, from www.sirmikeofmitchell.com/index.php?/just-like-us/

Además de un genial dibujante Mike tiene la capacidad de parodiar estilos y géneros de ilustración; es el caso de esta serie que llamó Just Like Us donde toma a personajes y figuras de la cultura y los vuelve niños... podría decirse que los "tinytooniza". Véanla.

Visto en Change the Thought.

Bukruk

composition with section of photo from bukruk.com/

El arte urbano tiene esa cualidad... no importa la cultura de que se trate, el contexto político y social, el soporte o la técnica... siempre va a haber algo que nos vincula como comunicadores de la imagen.

Así es que desde el 16 de febrero y hasta el 17 de marzo se está desarrollando en la ciudad capital de Tailandia el primer Festival Internacional de Arte Callejero. El Bukruk Street Art Festival junta a 15 artistas europeos y 11 tailandeses para ofrecer una agenda variada con actividades a puertas cerradas y al aire libre. Recomiendo seguir el evento a través de Facebook y mirar las fotos de las interesantes intervenciones que se van realizando.

composition with section of Bukruk logo from bukruk.com/

Visto en Design TAXI.

lunes, marzo 11, 2013

Arcimboldo

photo of Arcimboldo´s inspired sculptures by Philip Haas, from www.mymodernmet.com/profiles/blogs/philip-haas-four-seasons-sculptures#

Siempre vi a pintores como Hieronymus Bosch y Giuseppe Arcimboldo como una especie de "vanguardia artística" dentro de la pintura clásica. Claro... se dieron como exponentes aislados y con casi un siglo de diferencia. Pero ambos supusieron una manera distinta de entender la realidad. Arcimboldo, incluso, avanzó unos casilleros por el camino diseño gráfico al personificar a sus modelos con elementos propios de su actividad e intereses.

Este año, Giuseppe tendrá su merecido homenaje cuando el 18 de mayo el Jardín Botánico de New York (el New York Botanical Garden)inaugure cuatro esculturas gigantes realizadas en fibra de vidrio por el artista Philip Haas. Las obras están inspiradas en pinturas de Arcimboldo y representan a las cuatro estaciones del año. Vean, las imágenes y el video.

Visto en My Modern Met.

domingo, marzo 10, 2013

Sascha Braunig

composition with section of works by Sascha Braunig, from www.saschabraunig.com

¿Nuevo op-art? por la artista canadiense Sascha Braunig. Más info

Visto en Baubauhaus.

Electric Blossom

composition with section of photo by Torkil Gudnason, from www.torkilgudnason.com/#/projects/electric%20blossom/1/thumbs

Algo así como Flor eléctrica (perdón por la traducción); ése es el nombre de la serie que el fotógrafo Torkil Gudnason realizó sobre flores. Ahora bien, la clave es que se preocupó de alterar adrede su color a través de luces de estudio, de neón y operando con las temperaturas en cada exposición ¿El resultado? una visión onírica y alucinógena que lleva a la percepción a preguntarse todo el tiempo por lo que es naturaleza y artificialidad. Los invito...

Visto en Ideafixa.

sábado, marzo 09, 2013

De inspiración dadá

section of poster by Aleksandra Niepsuj and Atelier Martino&Jaña, from www.behance.net/gallery/GUIMARAES-JAZZ-2011-POSTERS/2684869

Este post iba a ser una recopilación de los afiches del famoso festival Guimarães Jazz, hasta que llegué a los de la edición 2011. La interesante propuesta tiene a la colega polaca Aleksandra Niepsuj y al atelier portugués Martino&Jaña, como artífices. Lo destacable del caso es que, tal vez por tratarse del 20 aniversario del festival, buscaron darle una impronta retro a la serie de afiches, y recurrieron al repertorio genérico del movimiento dadaísta. Podría haberse percibido como un capricho gráfico, pero no... las piezas funcionan muy bien en esta asociación jazz-dadá.

Visto en Sergio Lougedo, Graphic Design.

Científicos semantizados

section of piece by Kapil Bhagat, from bhagatkapil.tumblr.com/post/44212949164/science-day-in-india-posting-whole-series-of

Una tipografía: Futura; un diseñador: el indio Kapil Bhagat (de Mumbai); y una regla: tomar los apellidos de grandes hombres de ciencias e intentar contar su aporte a la humanidad operando sobre la composición. Vean, pues

Composition with section of pieces by Kapil Bhagat, from bhagatkapil.tumblr.com/post/44212949164/science-day-in-india-posting-whole-series-of

Composition with section of pieces by Kapil Bhagat, from bhagatkapil.tumblr.com/post/44212949164/science-day-in-india-posting-whole-series-of

Visto en Bem Legaus.

Dorota Pawiłowska

composition with section of posters by Dorota Pawiłowska, from www.pawilowska.com/

(Ni siquiera sé cómo se pronuncia su apellido) Lo que sí es evidente es que los afiches que diseña esta colega de origen polaco son de una calidad expresiva notable. La serie que ilustra el post tiene que ver carteles sobre los libros del escritor Kurt Vonnegut (el humor negro y la sátira son elementos recurrentes en su literatura). Véanla

Visto en Inspiration Lab.

Estampillas heladas

composition with section of post stamps, from Sweden, by Fellow Designers, from thephilatelicblogger.blogspot.com.ar/2011/05/swedish-summer-stamps-show-ice-cream.html

Estamos acostumbrados, en muchos de nuestros países, a quienes dicen: -"En un país en serio..." tal o cual cosa. Probablemente esa clase de personas se sorprenderían de saber que en un país como Suecia, emiten (lo hicieron en 2011) una serie de estampillas basadas en un producto con el que se sienten identificados: el helado. Y no sólo eso: apostaron por una gráfica "trendy", híper-colorida, con un guiño al kawaii japonés -arriesgo- El encargo recayó en un estudio también sueco (Fellow Designers) que integran los colegas Eva Liljefors y Paul Kuhlhorn. Más detalles, aquí.

Quémese una vez leído

composition with section of photos of the Fahrenheit 451´s book cover, by Elizabeth Perez, from eliperez.com/portfolio/fahrenheit-451/

Lo interesante del buen diseño es que casi no necesita explicación. Un claro ejemplo es este diseño de portada de libro, de Elizabeth Perez. Todos recordarán algo de la gran obra de Ray Bradbury llamada Fahrenheit 451; en ella se plantea un futuro distópico donde el Estado promueve la quema obligatoria de libros. Para anclar en ese argumento la diseñadora hizo dos operaciones. La primera: el número "1" del "451" del título es un fósforo (o cerillo) real, que además puede sacarse de la tapa merced a un dispositivo. Y, dos: en el lomo del libro hizo colocar verdadero papel de raspado como el que se encuentra en los laterales de las cajas de fósforos; es decir que serviría para encender el fósforo de la tapa. Una curiosidad: este año Fahrenheit 451 cumple 60 años; se empezó a publicar por capítulos en la revista Playboy.

Visto den Notcot.

jueves, marzo 07, 2013

Animales sueltos

composition with section of poster by Thomas Wilder, from www.behance.net/gallery/Animals-loose-in-NYC/7288301

Inspirado por el reciente descubrimiento de un delfín en el Canal Gowanus que atraviesa la ciudad de New York, el colega Thomas Wilder creó esta serie de afiches; podría llamarse "Animales Extraños perdidos en la Gran Manzana". Cada pieza tiene una historia que la justifica y el detalle interesante del lenguaje gráfico geométrico que el diseñador desarrolló para sintetizar cada especie. Vean.

Visto en Fubiz.

martes, marzo 05, 2013

Afro-japonés

composition with photo of product, from www.drlima.net/2013/03/verpackungsidee-des-tages/

Un profesor de Packaging mío decía que uno de los mayores desafíos de un buen envase es generar impacto y diferenciación en una góndola donde pelean los iguales. Esta... especie de muffin sin duda lo logra.

Visto en Design You Trust.

Serif VS. Sans

section of infographics from www.urbanfonts.com

Una infografía pone en tono de humor algunas "básicas" de las tipografías Serif y de las Sans-serif. Didáctico.

Visto en Design Taxi.

domingo, marzo 03, 2013

Afiches antiguos... y en alta

composition with section of antique posters from

Recuerdo que cuando empecé con El Burlador mi principal motivación era encontrar esos sites que compilaban gran cantidad de piezas de diseño en buena resolución. Una web como Free Vintage Posters hubiera hecho "mi día" en aquel entonces. La selección es acotada pero contiene una buena muestra de temas variados como: afiches de guerra, de viajes, publicitarios, de circo y magia, etc. Véanlo.

Salame

composition with pjoto of SALAMI NOTES, from www.doiydesign.com/es/productos/36-salami-notes.html

Seguramente cuando se les planteó la idea de realizar un block de post-its con forma de fetas de salame... a los diseñadores de Doiy Design les habrá surgido la necesidad de recrear el género discursivo de los envoltorios y etiquetas para embutidos.

Visto en Packaging UQAM.

Sébastien Thibault

composition with section of illustrations by Sébastien Thibault, from http://www.sebastienthibault.com/

...es encender una chispa en la mente de las personas, hacer mucho con pocas formas y pocos colores (fuente: crean.es)

Su lenguaje "corroído" es nada más que la superficialidad y poco dice de su manera de encarar la comunicación visual. Es diseñador gráfico e ilustrador oriundo de la ciudad de Matane en Canadá. Colores planos y saturados, síntesis visual y exquisita retórica para operar con elementos mínimos... esas son las claves que llevaron a Sébastien Thibault a ser requerido por publicaciones tan prestigiosas como Wired, Premium, Rolling Stone Italia y Boston Globe. Les recomiendo recorrer su web para conocer su impresionante producción.

Visto en Baubauhaus.

sábado, marzo 02, 2013

Afiches de la semana en Gigposters

composition with section of posters by Damien Tran; 40rovers; Kenneth J. Maclaurin and Logan Alexander, from www.gigposters.com/toplists/posters/week/1

Para los que recién llegan a este blog les cuento que GigPosters es una comunidad colaborativa de afiches musicales. Cada minuto se van sumando nuevas piezas, algunas incluso se pueden comprar on-line. También ocurre que se van computando los carteles más vistos y más votados del día, de la semana y del mes. En El Burlador, cada tanto, hago una review de los pósters de la semana y -modestamente- elijo 4 de los que más me gustaron. Los autores de estos cuatro que ilustran el post son (en orden): Damien Tran; 40rovers; Kenneth J. Maclaurin y Logan Alexander. Pueden ver toda la selección, ingresando acá.

Visto en Gigposters.