Mejores tapas de libro del 2015

El director de arte del The New York Times Book Review, Matt Dorfman hace su selección de las que fueron -a su criterio- las mejores tapas de libro del 2015, para el marcado estadounidense. Vean.

Visto en Quipsologies.

Matrioskas de Star Wars

No es un tema de teoría del diseño pero es que... mañana se estrena Episode VII y mi lado "fanático" le ganó al "profesional" :-)

El que sigue es un trabajo del artista estadounidense, con base en San Francisco, Andy Stattmiller. Hace tiempo que este diseñador e ilustrador viene pintando a mano increíbles piezas en el formato de las conocidas muñecas matrioskas rusas. Las dos series que desarrolló están inspiradas en los personajes "buenos" por un lado, "malos" por el otro, de la saga Star Wars.

Visto en Laughingsquid.

Beso sobre la pared

[Dedico este post a Andrea Passarelli, por 7 años de hermosos momentos juntos]

The Last Kiss (El último beso) es el título de este bellísimo mural de gran formato, pintado por el graffitero italiano Marco Bertolli (Pixel Pancho) en la ciudad de Ravena. Hace poco vi que había puesto a la venta unas reproducciones en escala pequeña impresas en serigrafía.

Visto en Whudat.

Luces de la ruta. Fotos de Matt Crump

Con bastante de retoque y, a la vez, con una exquisita coherencia en el uso de la paleta cromática, el fotógrafo Matt Crump reunió varios trabajos sobre carteles luminosos de esos que nos acostumbró Hollywood a ver al costado de las rutas estadounidenses. Vean.

Visto en Fubiz.

Figura y fondo

Esta maravillosa serie artística es obra del fotógrafo ruso Nikolai Tolsty... Véanla

Visto en Fubiz.

Estampillas navideñas desde los Países Bajos

Pensando ya en estas fiestas y haciendo foco en una visión de la naturaleza en torno a la Navidad, la oficina postal del reino de los Países Bajos encargó al estudio de Tord Boontje el diseño de10 bellos sellos postales a tres colores.

Visto en Étapes.

Tapitas

Probablemente se encuentren en la lista de las piezas más pequeñas que uno pueda diseñar: las tapitas de botellas (bottlecaps). Y el que sigue es un álbum de Flickr que bien puede servir para ver ejemplos prácticos, y pertenece al usuario Maura, de Kansas City, Estados Unidos; contiene 339 piezas.

Visto en Coudal Partners.

Disappear Collage Project

Una de arte en El Burlador… para hablar de una serie que tiene como eje central al collage y fue concebida por el artista francés Slip. Cada pieza coquetea con el concepto de la “desaparición” como una forma de evasión o fuga de la mente hacia otro sitio. A ver qué les parece…

Visto en TrendsNow.

Fútbol y Star Wars

Soccerwars es una creación del diseñador gráfico e ilustrador Daniel Nyari quien, obviamente, tiene una debilidad por el fútbol y por la saga Star Wars. El desarrollo no es solamente conceptual sino que está siendo comercializado por la firma Supporters, que permite además customizar cada camiseta (número y nombre). Cabe destacar que Daniel también ha diseñado las insignias en cada una de las 8 variedades de casacas que proyectó. Vale la pena recorrer su blog.

Visto en I think therefore I draw.

Buen diseño en afiches clásicos de terror

Aquí.

Visto en Designspiration.

Estampillas poco convencionales

Cada tanto hablamos de innovación a la hora de diseñar estampillas, como aquella de forma circular en homenaje al gran Guillermo Vilas. Pues encontré una pieza de 2004, una rareza no sólo por su forma de estrella de mar sino porque el sello fue emitido por la Oficina postal de Vanuatu. En realidad no fue una sola estampilla sino una serie de cuatro que ya les dejo para que aprecien.


Visto en Estampillas.

Al baño voy contento

Lo dijimos alguna vez en este blog: muchas veces la innovación en packaging puede no ser grandilocuente pero lograr un efecto potenciador en lo que se busca (posicionamiento, más ventas, etc.) Es el caso- claramente- de este trabajo del estudio japonés Latona Marketing Inc. Simplemente diseñaron una serie de envoltorios para rollos de papel sanitario que simulan ser frutas. Esto les valió quedarse con el platino en los Premios Pentaward 2015. Vean los detalles.

Visto en Boing Boing.

Afiches de Star Wars inspirados en Saul Bass

El colega Ty Mattson en asociación con Lucasfilm decidió sacar a la venta una serie de nueve afiches inspirados en la primera trilogía de Star Wars, aunque con una gráfica que remite mucho más a los carteles cinematográficos de las décadas de los 50´s y 60´s (léase los de Saul Bass) que a los 70´s y 80´s. Interesante resultado.

Visto en DesignTAXI.

Lápiz trompo

Me dirán que es un post de diseño industrial más que de diseño gráfico... ¿Qué importa? Lo interesante del caso es cómo los diseñadores de Ortie pensaron morfológicamente en una situación poco deseada por el consumidor (cuando el producto se gasta) y la convirtieron -con un giro lúdico- en algo "esperable": un lápiz que se convierte en trompo.

Visto en Notcot.

Viernes de afiche. Michael Buchino

Citando recursos de algunas de las mejores tradiciones de carteles del mundo, como los del afichismo polaco, Buchino crea piezas de gran impacto visual. Véanlas.

Visto en Baubauhaus.

Cortagotas

Alessia Sistori es estudiante de diseño en la Universidad de Ciencias Aplicadas de Berlín. Su diseño para OLIO-DOLIVA presenta un detalle de innovación interesante. El centro circular de la etiqueta se troquela y extrae para formar un pico vertedor que hace, a la vez, de cortagotas. Su justificación alude a una normativa bromatológica alemana que recientemente les prohibió a los locales gastronómicos rellenar los envases de aceite; razón esta por la que el envase es de poco contenido. El diseño es minimalista y utiliza sólo el blanco y el negro (en sus dos variantes) y una tipografía light (además de la marca). Vean algunos detalles más del proyecto.


Visto en Objets graphique.

Cosas de Google

Más allá de los Doodles, Google hizo famosas las pequeñas bromas/trucos ocultos como este: escribiendo la frase "A long time ago in a galaxy far far away" cambia la visualización de los resultados de búsqueda, mostrándolos como el famoso prólogo del film Star Wars con columnas de texto que fugan hacia el horizonte. Hagan la prueba...

¿Qué es el dinero?

La convocatoria se llamó Nifty50 y fue llevada adelante por el estudio londinense Socio Design que invitó a 50 estudios o diseñadores a reflexionar -a través de un afiche- sobre un tema determinado. Es este caso el tópico propuesto fue: el dinero. Participaron colegas de renombre como Wolff Olins, Hey, I Want Design, Toko y Spin. Vean el resultado.

Visto en Étapes.

Afiches ganadores de la Bienal de Bolivia 2015

Entre el 16 y el 21 de noviembre se realizó en La Paz, la Bienal del Cartel de Bolivia. Este certamen se realiza desde 2009. Este año el país invitado fue España. La convocatoria esta edición contemplaba cuatro categorías: A: Carteles de temas y actividades culturales; B: Carteles de temas políticos y sociales; C: Carteles publicitarios de eventos comerciales, productos o servicios; y D: Cartel inédito con el tema: Cultura de la felicidad con responsabilidad social. Los ganadores por categoría fueron:

(A) 1° Giselle Monzón & Edel Rodríguez (Cuba), Música del Mundo Havana 2; 2° Ryszard Kaja (Polonia), Nunsploitation; 3° Heyu Li (Corea del Norte), Descubrimiento

(B) 1° Armin Roth (Alemania), Congreso de Vagabundos; 2° Nacho Arbesu (España), Esto no es una máquina; 3° Yueh-Hsing Lai (Taiwán), Festival de la linterna Plástica

(C) 1° Andrew Lewis (Canadá), Serie 4 Mile; 2° Yujue Wang (Corea del Norte), El nacimiento de la calabaza de hielo y azúcar; 3° Anton Synytsia (Ucrania), Treep

(D) 1° Andrew Medeiros (Estados Unidos), Felicidad 20 mg; 2° Antonio Castro (Estados Unidos), La felicidad depende de nosotros mismos; 2° Ronald Curchod (Francia), Cultura de la felicidad; 3° Lena Hauswald (Francia), No existe tal cosa como la felicidad si está solo

Mejor Cartel Boliviano: Miguel Ángel Zambrana, Felicidad

Aquí podrán ver todos los afiches seleccionados.

Visto en Rene Wanner's Poster Page.

Jenga

Opino que la buena publicidad gráfica no es compleja, ni tiene gags de una retórica elevada, ni pretende crear slogans memorables... es simple como estas ilustraciones del juego Jenga que rezan: "Sin riesgo, sin recompensa" (No risk, no reward) Los créditos: Creative Circus, con Amanda Keffer y Chiara Lee. Vean.

Visto en Ads of the World.

Packaging... sobre lo ingenioso y lo pertinente

Mi primera impresión de este prototipo diseñado por Tobias Moller y Rasmus Erixon fue muy buena: un envase triangular que se abre con un troquel en el centro, dejando tres vértices como tres compartimentos individuales. Pero todo cambió cuando vi que se trataba de un producto comestible (un sándwich wrap) y que además estaba pensado para comer al paso.


Voy a dejar de lado que, genéricamente, no se parezca a los envases de su clase. Supongamos que tiene un valor en la innovación y que está diseñado para el mercado sueco, de donde son originarios sus autores. No obstante hay dos consideraciones que hacer. La primera: si bien la apertura deja en compartimentos separados cada uno de los wrap ¿qué pasa cuando está cerrado... por qué no habrían de salirse de sus vértices?
La segunda cuestión tiene que ver con su situación de uso, como comida para consumir en la calle: no estoy para nada seguro que sea cómodo y estable el envase abierto llevado a la mano por una persona que, además, está en movimiento. ¿Qué opinan?

Visto en Alden.

Afiches de compañías aéreas de entre 1945 y 1975

Un libro: Airline Visual Identity, 1945-1975 de Matthias C. Hühne, recopila 430 páginas de carteles con que las empresas de aviación publicitaban sus viajes a diversos destinos durante tres décadas. Observar el imaginario que acompañaba a la cultura de ciertos países y cómo se ha ido modificando con el tiempo.

Visto en Quipsologies.

Adios... cazafantasmas

Ayer falleció Michael C. Gross el diseñador de la fake-brand (¿?) de la película Ghostbusters (Los cazafantasmas). Gross también fue el diseñador de una tapa de revista emblemática perteneciente a National Lampoon. La portada -de 1973- mostraba a un perro con un arma apuntándole a su cabeza. Este diseñador además de trabajar para esa y otras revistas como Esquire fue el diseñador personal de John Lennon; trabajó en el diseño de las Olimpíadas del 68, fue productor de cine y televisión y se codeó con porsonalidades como Andy Warhol, Truman Capote, John Belushi y Dan Aykroyd. Su diseño contribuyó a formar el registro visual de más de dos décadas de cultura estadounidense.

Visto en Brand New.

Afiches clásicos del cine con diálogos como trama

La empresa Robotic Ewe tuvo una idea simple pero interesante: versionar pósteres famosos de películas pero incluyendo la totalidad del guión como trama en la imagen. Es más difícil de explicarlo que de verlo.


Nota del editor: en algunos casos hay que ser indulgentes con la elección tipográfica.

Visto en Neatorama.

Tablas y arte

Hoy y mañana se realiza, en el Distrito Audiovisual (Zapiola 50) de la ciudad de Buenos Aires, la exhibición Boards&Art 2015 #boardsandart2015. Este evento gira en torno a la disciplina que tiene que ver con intervenir tablas de surf, snowboard, skate, longboard, etc. para volverlas objetos de arte. Entre los artistas que exponen figuran: Martin Varbaro Surfarts, Pampi, NASA Hernan Lombardo, @PASCO PASCALE, Antigal woodboards, Garza Surfboards, Macoco Surfboards y @RUFUS SURFBOARDS. El evento -que es gratuito- estará matizado con shows de bandas en vivo, foodtrucks y bebidas. Vean.

Gracias @diegaph!

Viernes de afiche. Ganadores de la Bienal Italiana del Afiche 2015

Aquí.

Visto en Rene Wanner's Poster Page.

Hamburguesa de brujas

Es verdad que, para firmas como Burguer King, hacer un rediseño de packaging estacional/conmemorativo más que una inversión es una acción instantáneamente redituable, aun cuando su horizonte de caducidad sea un par de días... llamémosle: Halloween y su víspera.

Incluso puede darse el lujo de contratar a una de las agencias más renombradas del mundo en lo que respecta a packaging, hablamos de Turner Duckworth... claro.

Visto en TheDieline.

Basuritas

Algunos diseñadores gráficos de mi generación recordarán una serie de figuritas coleccionables (cromos) de nuestra infancia llamadas "Basuritas" (Garbage Pail Kids en Estados Unidos). Aparecieron hacia el año 1985 y fueron todo un suceso en ese país, en Europa y en Latinoamérica; al punto que llegaron a editarse 15 series y 662 personajes. Su concepto cruzaba géneros como el Cómic Underground (véase Robert Crumb) y el Gore, a la vez que parodiaban a las muñecas Cabbage Patch Kids utilizando -por si eso fuera poco- nombres cacofónicamente hilarantes y provocadores. Su creación se la debemos a los dibujantes Art Spiegelman y Mark Newgarden, junto al diseñador John Pound y al director de arte Len Brown.


Pues el caso es que hace poco el estudio de fotografía y motion, Bruton Stroube Studios, decidió homenajear a estos personajes tan extremos, con una producción fotográfica. El resultado es muy interesante. Véanlo.

Visto en Gràffica.info.

Fanáticos del color

Si te gusta encontrar paletas de color y compartir combinaciones con otros diseñadores... entonces deberías conocer Color Hunt.

Sistema de envases para CbyB

El estudio Casa Rex desarrolló este sistema visual para una línea de chocolates de la firma CbyB. Con pocos elementos combinados de acuerdo a una norma rigurosa, se construyó una identidad gráficamente coherente. Utiliza los grabados antiguos combinados con formas planas de colores saturados, siempre sobre un fondo marrón muy claro que se mantiene como constante. Una tira marrón oscuro sobre el margen superior derecho contiene la leyenda: "com chocolate belga" también funciona como constante del sistema. Vean.

Visto en Dexigner.

Buen diseño en tarjetas personales 2015

Cada tanto visito el blog de Francesco Mugnai y (no se si casualmente) encuentro interesantes recopilaciones de buen diseño en tarjetas personales.

Visto en Francesco Mugnai.

Etiquetas de vino rupturistas

Este desarrollo fue llevado adelante por el estudio The Show Must Go On para la bodega Viña Luparia buscando llegar a un público nuevo en el mundo del vino. Para ello recurrieron a aspectos lúdicos que cruzan el carácter propio de cada producto (la burla, la rebeldía, los amantes y la inocencia) con el lobo como anclaje con la identidad de la empresa. La puesta es vanguardista y se apoya en una buena ilustración y el concepto de trama. Vean.

Visto en Gràffica.info.

Pared de revistas

Amantes del buen diseño de revistas (noten que no digo sólo de "portadas") deberían tomar como una rutina visitar Magazine Wall.

Visto en Baubauhaus.

Marcas encastrables

Un trabajo lúdico del posnanio Kamil Piatkowski que, no obstante, tiene su mérito en la complejidad que entraña. Plantea una reinterpretación y una síntesis de algunas marcas muy conocidas a través de... piezas de Lego. Vean.

Visto en Quipsologies.

Publicitar desde la metáfora

Haciendo uso de la retórica, la agencia canadiense Wax lanzó para Honda una campaña que incentivaba la utilización de autopartes originales en sus vehículos.


Visto en GutenVer.

Afiches polacos de teatro

Aquí.

Visto en Poster Blog.

El afiche que Mc Cartney nunca encargó

Cansado de esperar que Paul Mc Cartney lo contrate para diseñar un poster para una gira... el colega Mitch O'Connell decidió crear un prototipo para un (por el momento) inexistente tour. Según Mitch visitó las 27.876.542 ilustraciones que existen actualmente de Sir Paul, y utilizó más de 50 referencias a discos de The Beatles para producir su afiche. Véanlo.

Visto en Boing Boing.

Señalética de la ancianidad

El estudio londinense NB Studio, junto a Michael Wolff y Spring Chicken lanzaron una competencia en la que se invitaba a rediseñar el conocido pictograma para la tercera edad, que muestra la silueta de una persona encorvada y con bastón. La intención del concurso, que contó como invitados a varios estudios de renombre, fue generar visibilidad y concientizar sobre la necesidad de modificar este signo que no refleja la realidad de los adultos mayores británicos que llevan una vida muy alejada de este estereotipo. Vean las interesantes piezas presentadas, la mayoría de las cuales no están pensadas para que funcionen como signos viales pero sí como piezas de comunicación.


Visto en It´s Nice That.

Viernes de afiche. Siempre se vuelve... a Gigposters

Mis elegidos de esta semana (los que están en la imagen): John Mavroudis, Saeed Abu-jaber, Bartosz Szymkiewicz y Eric Karbeling. Estos son los elegidos de Gigposters... a ver cuales son los tuyos ;-)

Visto en Gigposters.