miércoles, mayo 30, 2012

Tickets Olímpicos

compostion with section of London 2012 ticket, from www.london2012.com

Mucho se ha hablado en los años pasados del diseño de identidad de los Juegos Olímpicos de Londres 2012 planteado por Wolff Olins. La primea vez que El Burlador habló del tema fue en 2007 (¡Cómo pasa el tiempo!) En adelante dicho sistema para los "Olympic Games" (y para los Juegos Paralímpicos) empezó a ser, para qué negarlo, más aceptado... o tolerado -como prefieran-; Habrá sido a fuerza de repetición o ¿quién sabe? porque se modificó realmente una pauta cultural que hacía que antes lo viéramos como ajeno a un género discursivo y a una época, y ahora no. Enciendo la mecha del debate, si quieren.

compostion with section of London 2012 tickets, from www.london2012.com

De cualquier modo, este post era para contarles que se presentó hace poco otro sub-sistema (derivado del de pictogramas, si quieren): los tickets para los espectadores. El diseño corrió por cuenta de la agencia Futurebrand. Codificación de color por disciplina, empleo prioritario e informativo de los pictogramas, múltiples (y obvias) medidas de seguridad y "poca" participación de la tipografía oficial de los Juegos. Entre nos... el nuevo blanco de los ataques de la comunidad de diseñadores.
Pero pues, vean el diseño de los tickets.

Visto en Creative Review.

martes, mayo 29, 2012

Postales de la Wiener Werkstätte

composition with section of postcards of Wiener Werkstätte, from 50watts.com/Twenty-Postcards-of-the-Wiener-Werkstatte

El Taller de Viena nace en 1903 de la mano de la mano del diseñador y arquitecto Josef Hoffmann y el artista Koloman Moser. Heredero de la Secesión Vienesa, tomaba el concepto modernista del "taller total" al estilo William Morris ya que en ellos se diseñaba y producía desde muebles, joyas, artefactos, utensilios, lámparas hasta -claro- diseño gráfico, impresión y encuadernación. Por sus tableros pasaron artistas de la talla de Oskar Kokoschka, Moriz Jung, Mela Koehler, Ludwig Heinrich Jungnickel y Rudolf Kalvach. Una pieza que al parecer fue emblemática del taller fue la postal. Aquí y aquí podemos ver algunos ejemplos de singular belleza.

Visto en 50 Watts.

domingo, mayo 27, 2012

Hello Kitty Airways

section of photo of Eva Air Hello Kitty, from evakitty.evaair.com

No es la primera vez que el gatuno personaje pasa por este blog: en 2010 con motivo del 50 aniversario conté algo de su historia. Ya en aquel momento me asombraba de las múltiples y variadas aplicaciones que podía tener su marca. Ahora... ya ven, siempre hay margen para la sorpresa: La empresa taiwanesa Eva Air hizo un convenio con la firma Sanrio para lanzar al mercado una línea aérea totalmente inspirada en el personaje. Desde ya que recomiendo visitar el site y, sobre todo, entrar en Try it now > Experience Online, para ver los muchos utensilios de vuelo diseñados alusivamente.

Visto en GutenVer.

Peaje

composición con ticket de peaje de la Autopista Buenos Aires-La Plata, por Federico Diaz Mastellone

Muchas veces decimos que la tarea del diseñador gráfico es "invisible". No obstante hay situaciones puntuales que hacen que nuestra intervención se evidencie como crítica. Hace poco veníamos por la autopista Buenos Aires-La Plata de noche, tarde. Por alguna razón desconocida un tramo de la ruta se había quedado sin luz, por lo tanto la visibilidad estaba muy reducida. Un auto tuvo la muy mala suerte de averiarse en medio del carril más rápido, así que estaba detenido con las luces de stop puestas, en el contexto que les relato. Los automovilistas, como sabrán, circulan a mucha velocidad por la autopista.

Una vez que pasamos esquivando esa situación, lo primero que atiné a hacer es intentar llamar al teléfono de emergencias que la empresa concesionaria debe poner en los tickets, para darle rápida solución a problemas como el que les acabo de contar.

Entonces, yo iba de acompañante, busqué el ticket y esto es lo que encontré... vean por favor la imagen que escaneé arriba (más o menos a escala real); súmenle a todo: el apuro, la poca visibilidad, el movimiento del auto... En la segunda mitad de la imagen está el "bendito" número (*288) que debía verse con máxima rapidez, a fin de poder evitar un desastre o notifica de uno que ya hubiera ocurrido.

Diseño; niveles de lectura; ¿Qué es más importante que se vea: el logotipo de su empresa Sr. COVIARES S.A. o un número que puede salvar vidas? Y en eso, queridos colegas, también somos responsables.

jueves, mayo 24, 2012

Tapas de mayo...

composition with section of covers, from coverjunkie.com

Bastante seguido visito Coverjunkie y siempre encuentro, además de excelente diseño de tapas de revista, algún diseñador destacado que vale la pena seguir de cerca; este es el caso de Hattie Stewart.

martes, mayo 22, 2012

Jordan y el dragón

section of photo of Nike Air Jordan, 2012, Dragon Year

Se trató de una edición limitada que lanzó la firma Nike para su modelo estrella: las Nike Air Jordan. El motivo se debió a la conmemoración del año lunar del Dragón que comenzó el 23 enero de 2012.

El envase contiene un kit con una especie de cajoncitos donde pueden encontrarse una bota interior, tres plantillas diferentes según el tipo de superficie y lengüetas desmontables. La emblemática silueta del astro-volador Michael Jordan convive con representaciones antiguas de dragones.

section of photo of Nike Air Jordan, 2012, Dragon Year


Las Air Jordan fueron el modelo que literalmente salvó a Nike de la desaparición. El primer modelo fue lanzado en 1985 inaugurando, si se quiere, la nueva ola de zapatillas customizadas. Más detalles.

Visto en Creative Roots.

miércoles, mayo 16, 2012

Tapas de libro por Tim Phelan

composition with section of photo of Tim Phelan´s covers, from faceoutbooks.com/Spine-Series

Además de ser un gran trabajo de diseño, la serie, producto del trabajo de Tim Phelan versa sobre uno de mis escritores preferidos: Herbert George Wells. Este inglés (padre de la ciencia ficción) indirectamente dio de comer a una buena parte de la industria del cine; fue nada menos que el primero en concebir ideas como: la invasión extraterrestre, la máquina del tiempo y el hombre invisible.

La colección de Spine Series retomó cuatro de sus obras destacadas y, apoyándose en su inapelable vigencia, puso en manos de Tim Phelan la tarea de darles un look and feel actual (con algún guiño vintage) que pudiera atraer a una audiencia joven. Vale la pena recorrer cada instancia de dichas cubiertas.

Visto en Faceout Books.

miércoles, mayo 09, 2012

Grito

section of Skrik, by Edvard Munch

“Paseaba por un sendero con dos amigos – el sol se puso – de repente el cielo se tiñó de rojo sangre, me detuve y me apoyé en una valla muerto de cansancio – sangre y lenguas de fuego acechaban sobre el azul oscuro del fiordo y de la ciudad – mis amigos continuaron y yo me quedé quieto, temblando de ansiedad, sentí un grito infinito que atravesaba la naturaleza.” (Edvard Munch) [fuente: www.erroreshistoricos.com]

Ya no es noticia pero una de las cuatro versiones de la serie "El Grito" del noruego Edvard Munch fue subastada en casi 120 millones de dólares (¡!) Con esto se convirtió en el cuadro más caro adquirido en una subasta, desplazando a los 106,5 millones de Pablo Picasso y su "Desnudo, hojas verdes y busto". Ahora bien, no es el cuadro más caro alguna vez vendido. Ese galardón se lo lleva: "Los jugadores de cartas" de Paul Cézanne, vendido al estado de Qatar en 250 millones de dólares (¡!).


dos empleados de la casa de subastas, mueven la obra el Grito de Edvuard Munch, vía www.telam.com.ar


Edvard Munch nació en 1863 (un 12 de diciembre). Tenía lo que hoy llamaríamos trastornos bipolares tal vez producto de una infancia dura, con un padre extremadamente rígido, y donde le tocó presenciar la muerte de su madre y su hermana, ambas de tuberculosis. Vivió solo casi la totalidad de su vida y de esa forma murió, en 1944. Si bien por momentos gozó de cierto reconocimiento, fue prohibido y vivió signado por la enfermedad y el alcohol.

miércoles, mayo 02, 2012

Macro foto por Lafugue Logos

section of photo by  Lafugue Logos, from lafuguelogos.500px.com/#/0

Sumamente poética la producción de este fotógrafo japonés. Véanla.

Visto en Design You Trust.

Packaging para Diet Coke por Jean Paul Gaultier

composition with section of photo of Diet Coke packaging, by Jean Paul Gaultier, from www.thedieline.com/blog/2012/4/26/jean-paul-gaultier-for-diet-coke.html

En línea con lo que viene haciendo desde 2011 de cruzar el imaginario de la gaseosa con el mundo de la alta costura... Coca-Cola le encomendó el diseño una edición especial de envases a Jean Paul Gaultier. "Night & Day" se llama la línea que combina dos de sus prendas emblemáticas: el corsé, la rejilla y el corpiño de cono, para Night; las rayas marineras, para Day. Algunos opinan que las botellas tienen un curioso parecido con los envases de sus fragancias Clasique y Le Male. ¡Vaya uno a saber! Lo que sí podemos evaluar es su calidad como diseño de packaging aunque, seguramente, tampoco resulte relevante a la consecución del objetivo comunicacional de Coke (¿acaso... rodear a la marca del glamour que circunda al ambiente de la moda?) Vean, pues.

Visto en The Dieline.

martes, mayo 01, 2012

Día del Trabajador 2012

section of poster of MAY DAY 2011

No quería dejar pasar esta fecha sin saludar a todos los trabajadores en su día. Pensaba en la conmemoración de otros años y en cómo el mundo ha ido cambiando. Hoy el Occupy Movement llamaba a la huelga general en Estados Unidos, en España se realizaban múltiples protestas por los recortes presupuestarios... las luchas son otras pero los trabajadores siguen en el centro de la escena. Comparto con ustedes algunos de los afiches estadounidenses para este May Day.

Zanahoria

sección de fotografía de trabajo de Leo Burnett, de Kuala Lumpur para Alpha 245, de scaryideas.com/content/28755/

Esta interesante idea fue desarrollada por la agencia Leo Burnett, de Kuala Lumpur (Malasia) para la empresa Alpha 245. En encargo partía de la necesidad de enviar un saludo a los clientes con motivo del Año Nuevo Lunar (fue el año pasado, año del conejo). En esa tradición las mandarinas son un símbolo de prosperidad y de buenos augurios; Así pues se produjo un obsequio no convencional que iba a acompañado de una tarjeta y donde se cruzaba a la mencionada fruta con un elemento de rápida (y positiva) asociación con el conejo: la zanahoria.

Visto en Scary Ideas.