Piedra y papel

Las mujeres sudafricanas "no blancas" tenían prohibido circular por las calles sin portar consigo su pass book (especie de documento donde constaba además su grupo racial) bajo el consiguiente riesgo de sufrir todo tipo de maltratos y abusos de parte de las fuerzas de seguridad (vaya paradoja). Con esta excusa se perpetraba la peor de las discriminaciones. Pues el 9 de agosto de 1956 las cosas empezaron a cambiar cuando 20.000 mujeres (¡!) se reunieron en el Pretoria´s Union Buildings (sede del gobierno) para protestar pacíficamente por esa situación. Uno de los cánticos que se escuchó ese día decía algo así como: "you strike women, you strike a rock | golpeas a una mujer, golpeas una roca" Desde 1994 este país instituyó la fecha como el Día Nacional de la Mujer.

El afiche que ilustra este post (click en la imagen para agrandar) fue diseñado por la agencia TBWA\Hunt Lascaris -de Johannesburgo, Sudáfrica- para el Apartheid Museum; El mismo toma -por eso conté la particularidad de la historia que lo precede- el juego de "piedra, papel o tijera". El día que la piedra golpeó al papel.

Visto en Osocio.

Tapas de libros infantiles de 1860 a 1960

El libro que reúne estas imágenes se llama From Mother Goose to Dr. Seuss: Children's Book Covers, 1860-1960, su autor es Harold Darling y está prologado por Seymour Chwast. Llegan a este blog por cortesía de BibliOdyssey.

Visto en BibliOdyssey.

Patricia Zaietz y Javier Basile, en septiembre en t-convoca

El objeto libro ha sido pensado y realizado a lo largo de la historia determinado por su contexto histórico y social, por las convenciones culturales del mismo, por su pensamiento estético, por las posibilidades técnicas y materiales de las que se disponían.

Patricia Zaietz y Javier Basile son diseñadores gráficos y profesores de la materia Historia de la comunicación visual en la cátedra Gené de la carrera de diseño gráfico en la UBA. Se dedican también a la investigación, son conferenciantes y profesionales independientes. Su disertación nos propondrá recorrer algunos hitos en la historia de la edición de libros desde el manuscrito medieval hasta los medios digitales contemporáneos; Poniendo el acento en los factores socio-culturales que fueron motorizando los cambios y en su adaptación funcional al acto de la lectura. La cita está programada para:

Sábado 5 de septiembre, 12 horas.
Aula 411, 4º piso, FADU/UBA.
Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo. Pabellón III, Ciudad Universitaria. Ciudad de Buenos Aires.

Mortadela fashion

Un post para el debate: la empresa rusa Dymov decidió -a través del estudio FIRMA- rediseñar la gráfica de su línea de embutidos Dymov ULTRA. Y "diferenciación" es probablemente lo que consiguió pero... ¿Cuál habrá sido el costo de transponer la barrera de los condicionantes genéricos que existen para esa clase de empaques?

No se ustedes... pero yo me como una tajada y me voy a la disco, bien enchufado :-]

Visto en Packaging UQAM, vía Design Year Book.

Billy Perkins

Desde Austin, Texas llega este afichista especializado en bandas de rock y espectáculos de música. Su site no está on-line aún pero pueden ver algo de su portfolio aquí.

Visto en Gigposters.

Blogday 2009

El BlogDay es el día de los blogueros, ha sido creado para que los blogueros conozcan otros blogueros, de otros países y de otros centros de interés. El 31 de agosto es el día en el que los blogueros dan a conocer otros autores. ¡Así de sencillo!

Alguna vez tenía que pasar: ayer no tuve tiempo de sumarme al Blogday de este año. No obstante (tarde y con culpa...) quisiera dejar mis 5 blogs recomendados de este año:

1 - No hay papel

2 - Eloísa Cartonera. Es una cooperativa editorial del barrio de La Boca, en Buenos Aires, Argentina. Fabrican libros con tapas de cartón. Para esto compran el cartón que los cartoneros juntan en la calle. Sus libros son de literatura latinoamericana.

3 - Agrupación Murga La Venganza de los Pobres, de Mar del Plata.

4 - Pixel. Estudio de video digital.

5 - TARAgram Project. Emprendimiento de fabricación de papel reciclado y sus derivados que contempla una salida laboral para mujeres sostén de hogar de la zona de Orchha, Madhya Pradesh, India.

Acento intervencionista

[...] el proyecto «tiene un componente lúdico muy importante» y «es una ´desacademización' de lo académico, como un vandalismo suave que conserva todo el rigor en el fondo. Gusta a grafiteros y a editores y lingüistas. Además, tiene un punto de activismo que nos hace sentir como ciudadanos que nuestra voz sí puede oírse» [pablo zulaica parra, fuente: elcastellano.org]

No se a ustedes, pero me deja un mal sabor en la boca cada vez que veo una gigantografía -en la que evidentemente se han invertido muchos recursos- con un error ortográfico. Algo parecido le debe haber ocurrido a Pablo Zulaica Parra, en México; a Lorena Flores Agüero, en Perú; a Rodrigo Maidana en Argentina; o a tantas otras personas que integran hoy la movida Acentos perdidos.

Las mayúsculas, por ejemplo, son candidatas usuales a la ausencia de tilde, y por argumentos históricos, como que las máquinas de escribir no permitían su acentuación y que a los impresores se les salían los tipos de la tilde de los rótulos, se asentó la falsa norma de que las mayúsculas no llevan acento gráfico.[fuente: elcastellano.org]

El modus operandi de estos intervencionistas es simple: llevan acentos impresos para pegar sobre las palabras incorrectamente escritas. Cada intervención contiene además, la regla ortográfica que la justifica. En Perú se ha implementado una modalidad de acción conjunta llamada El tildetón (¡qué tal! ...y hasta tiene nombre de mambo) :-]

Visto en El castellano.

Andy J. Miller

Su vida y su futuro profesional se empezó a definir -según sus propias palabras- cuando conoció a la banda Modest Mouse con su manera de promocionarse a través de flyers, remeras, afiches, tapas, etc. Así fue que la música, la ilustración y el diseño lo acompañaron siempre desde su pueblo natal (en el estado de Indiana, Estados Unidos) hasta su actualidad en el estudio Koma Design, en el Reino Unido.

Además de diseñar para bandas de música, lo ha hecho para firmas como Sony, Converse, Nike y Beck´s. También participa en proyectos solidarios como Yellow Bird Project donde músicos y diseñadores trabajan juntos para producir remeras e impresos cuyos beneficios se destinan exclusivamente a instituciones de caridad. Los invito a visitar: portfolio y galería de flickr de Andy.

Visto en Share some candy.

Diseño gráfico japonés de los 60´s a los 80´s

Una interesante recopilación de piezas variadas, como las que acostumbra ofrecer A Journey Round My Skull. Hay un par que pertenecen al período 1929-32.

Más que animalitos de madera

Se ha vuelto bastante habitual el encontrar estudios de diseño que encaran -por sobre el rol vinculado a los servicios- un proyecto propio de diseño y producción de producto. Es el caso de Enormous Champion (estudio de Brooklyn, New York) con su serie Kingdom Animalia: 15 motivos de animales hechos en madera de arce "sustentable" y terminados a mano. La gráfica toda exhala un estilo retro de los 60´s, por el tipo de síntesis formal, por el uso tipográfico y por la paleta cromática.

Visto en The dieline.

Nacido en la calle

Una gran exposición llamada (justamente) Né dans la rue - Graffiti da cuenta de la historia del arte callejero desde sus comienzos (uno de tantos posibles... ) en la ciudad de New York de principios de los 70´s.
Organizada por la Fondation Cartier y con la participación de artistas de todo el mundo como Basco Vazko, Cripta, JonOne, Olivier Kosta-Théfaine, Barry McGee, Nug, P.H.A.S.E. 2, Evan Roth, Boris Tellegen/Delta, Vitché y Gérard Zlotykamien. En el site de la F. Cartier hay un recurso para navegar por textos e imágenes vinculados a la expo.

Visto en Pixelcreation.fr.

Namibia

Hoy 26 de agosto se recuerda a los héroes de la independencia de Namibia, una nación bastante joven pero con siglos de dominación y de lucha por su liberación. A quienes se interesen por la historia gráfica de esta nación, hay dos libros publicados -African Posters y Posters in Action- que reúnen afiches, flyers y propaganda. También los invito a recorrer las miniaturas (antes podían verse los afiches en grande) disponibles en Aluka.

Visto en Rene Wanner's Poster Page.

¿Sabe usted dónde estuvo su tipografía ayer?

¿Sabían, por ejemplo que la futura fue la primera tipografía en llegar a la Luna?

Know your type es una serie de post que el excelente blog Idsgn viene publicando desde hace ya un tiempo. Por el momento las tipos "prontuariadas" son DIN, Verlag, Futura, Gotham y Clarendon. En cada caso hay datos muy interesantes.

Visto en Kitsune Noir.

Hans Hillmann

Nacido en 1925 en Nieder-Mois, Schlesien, Alemania (una zona que ahora es parte de Polonia). Está considerado como uno de los afichistas alemanes más importantes de todos los tiempos y un renovador dentro del diseño durante la década del 60 (junto Heinz Edelmann y Willy Fleckhaus). Los invito a compartir algo de su producción para cine. (y algunos más)

Visto en Martin Klasch.

"Mezcladito" de afiches de cine

¿Qué pasaría si pusiéramos en una licuadora el afiche de Harry Potter y el de Trainspotting?... ¿y si lo hiciéramos con Star Wars y La Naranja Mecánica? B3ta propone un interesante juego basado en el rápido reconocimiento que poseen algunos afiches clásicos del cine, en cruce con personajes o situaciones muy representativas de otros films. ¡Qué rol importante que juega la estructura de un afiche en su pregnancia! ¿Será casualidad?

Visto en Obvious.