Gráfica Punk de Industrias DOC

Rafa (Industrias DOC) es un referente del underground musical barcelonés (si bien es nacido en Cádiz). Desde hace 20 años interpreta a través de su gráfica la esencia de una escena cultural que conjuga la crudeza, el simbolismo y hasta la artesanalidad (a pesar de ser, su soporte, digital) de la tradición Punk de volantes (flyers) y panfletos. Vean.

Visto en LaMono.

Cruzar la calle con onda

Funnycross es un proyecto del artista búlgaro Christo Guelov, quien intervino con formas geométricas y de color, varios cruces peatonales dentro de Torrelodones, en Madrid. Además de proponer una acción sobre el paisaje urbano, apela a lo lúdico para que las personas utilicen más y se vinculen desde el placer con el acto de cruzar "por donde corresponde" una calle con tránsito. Interesante.

Visto en Fubiz.

Café enlatado

Ni una moda, ni una bebida tradicional, el café helado ha ido ganando terreno desde su aparición en la Feria Internacional del Comercio de Tesalónica (en 1957). De Grecia a Japón (1969) y de allí a Europa y a los Estados Unidos (una conocida cadena cafetera lo empezó a comercializar en 1995). Lo cierto es que para el mundo del diseño de packaging también se abrió un sub-género: el de las latas de café helado. Muchos productos revisten características gourmet y, por lo tanto, incorporan elementos como: coco, almendras, moca, vainilla, miel. Situación, esta última, que les permite sumar colorido a sus envases; oportunidad nada despreciable de cara a competir en las góndolas y en las heladeras con las "veteranas" latas de refrescos. Algunos ejemplos: 1 y 2.

Visto en Trendhunter.

Fotos impensadas

La fotógrafa polaca Maciej Dakowicz descubrió en 2002 un gusto particular por las tomas espontáneas, de vida cotidiana y, sobre todo, por el hecho de jugar con el sentido ambiguo que a veces se produce en la fotografía. Vean.

Visto en It´s Nice That.

Packaging de Hywilde

Diseñado por Chad Michael para la Destilería Artist In Residence. Bello packaging, con una cuidada ilustración. Destaco la sensible puesta tipográfica y elección de la paleta de colores. Vean.

Visto en Abduzeedo.

Changes

Un buen ejemplo de un sistema de identidad pequeño: el del festival de música contemporánea Changes (de Melbourne), desarrollado por la agencia Never Now y Rick Milovanovic. Una paleta muy acotada de colores marcarios; una familia tipográfica (Favorit, de Dinamo Font), un logo y una propuesta de diagramación ortogonal que responde a sus principios constructivos. Simple y eficaz trabajo.

Visto en Folt.co.

Afiches cinematográficos alternativos

¿Cuántas veces vemos afiches no oficiales mucho mejores -como piezas de diseño-- que los carteles originales? Este blog recopila varios de ellos, con abundancia de estilos y tradiciones gráficas. Vean.

Visto en Coudal Partners.

Freak-toys

Takahiro Komuro es un artista japonés que vive en Tokio y, desde allí crea y produce sus "inquietantes" juguetes gigantes como criaturas monstruosas y combinadas con símbolos religiosos. Si están por Ginza, hasta el 25 de agosto pueden asistir a su exposición individual Vortex en GINZA Tsutaya Bookstore. De lo contrario, los invito a conocer los personajes en su web o en su cuenta de Instagram.

Visto en Designboom.

Día de lluvia

Un posteo muy de viernes... El estudio japonés PARTY lanzó su producto/servicio Panorella que no es otra cosa que una impresión de una fotografía 360° (aportada por el cliente o no) en el interior de un paraguas. Vean.

Visto en Design you trust.

Afiches como estampillas retro

Clark Orr es un gran ilustrador y diseñador estadounidense (de Florida). Esta serie de pósteres cruza el género de los sellos postales con el de los afiches cinematográficos, si bien cita también personajes de TV y dibujos animados de la década del 80. Vean.

Visto en Mental Floss.

Hasta luego cocodrilo

Crocs rediseñó su marca. A mi modo de ver hicieron una muy inteligente conjugación entre la icónica silueta de su calzado emblema, con su personaje de marca Croc, el cocodrilo. Debe considerarse, además, que el "otro" elemento presente, el "agujero" circular, es otro activo identatario de las crocs. El trabajo fue desarrollado por el estudio de Stephen Kelleher. Conozcan un poco más de este rediseño.

Visto en Underconsideration.

Afiches de Cine de Cannes 2019

Vean.

Visto en Coudal Partners.

Locos por el color

Es una instalación denominada Variabilidad Sustractiva Automática (Subtractive Variability Auto) desarrollada por Felipe Pantone... Vean la animación. Creo que podría hacerle lugar en mi living 😜

Visto en Mmminimal.

Top 50 de tapas de libro del 2018 para AIGA

La AIGA (Asociación Profesional para el Diseño) anunció no hace tanto los 50 trabajos seleccionados como mejores portadas de libro del año 2018. Si bien sabemos que un concurso con inscripción paga no refleja necesariamente "lo mejor" del panorama del diseño mundial de cubiertas de libro, hay muchas y muy buenas propuestas individuales y sistemas de tapas. En las que elegí para ilustrar este post, destaco el trabajo de Marion Blomeyer, David Wilson, Utku Lomlu, Annie Leue, Angelo Bottino, Fernanda Mello y Rob Alexander.

Una cruz de bytes

A los que trabajamos es Redes Sociales, la imagen nos parecerá sumamente cargada de sentido... Es parte de una performance que realizó el artista lisbonés Filipe Vilas-Boas como una forma de promocionar su exposición personal EDEN, en A Zaratan. La fotografía fue un trabajo de Wendy Crockett. Conozcan algo más de este proyecto.

Visto en Designboom.

Madre Tierra

En el Día de la Pachamama, quisiera compartir el trabajo de un gran-gran ilustrador y muralista mexicano: Raúl Urias a quien no le pesa la enorme herencia muralística de su país. Justamente Raúl realizó un trabajo genial sobre la Madre Tierra. Los dibujos de su portfolio son increíbles del primero al último.