Ligaduras

Cómo crear una ligadura es una serie humorística del colega David Schwen. Los invito...

Visto en Bumbumbum.

Te en cabeza

Un packaging con mucho vuelo lúdico... que podría haber funcionado (incluso mejor, tal vez) como envase de té. El estudio australiano Creative Grain, había decidido realizar una pieza promocional para enviar a sus potenciales clientes, con un folleto de uno de sus últimos trabajos y varios saquitos de una variedad de te. La invitación animaba a tomarse cinco minutos e, infusión de por medio, decidirse a conocer más sobre el mecionado estudio.

Lo interesante de este desarrollo es que cada uno de los cuatro envases… es decir, cada cabeza de personaje tenían que ver con una variedad de te, a saber: Gorgeous Geisha, English Breakfast, Chai y French Earl Grey.

Visto en Box Vox.

Tapas de discos clásicas, en Legos

Un clásico de El Burlador: portadas de discos reinterpretadas en piezas de Lego. Algunas muy ingeniosas...

Visto en Linkfilter.

Viernes de afiche. Ryszard Kajzer

Es coetáneo mío... sólo que Ryszard Kajzer es de nacionalidad -y tradición- polaca, de ahí que además de diseñador sea un excelente afichista. Multipremiado a nivel mundial, sus rasgos estilísticos son el uso de mínimos elementos grágicos, máximo valor expresivo para el trazo gestual, e importancia mayúscula del color... los invito a conocer su excelente portfolio.

Visto en Rene Wanner's Poster Page.

Estampillas libias

Alcanza una pieza mínima, como lo es una estampilla, para llamar la atención respecto de los mecanismos sutiles de penetración ideológica. ¡Cómo ha instalado el poder hegemónico una forma de percibir a un país y una cultura... que resultan extrañas y maniqueas las expresiones de orgullo nacional!

Visto en Creative Roots.

Diseñar la velocidad

Voy a empezar por el final. La pregunta que subyace al tema de este libro es: ¿No estamos diseñando siempre la velocidad? ¿Las piezas cada vez se ven más rápido, la gente circula más apurada, los vehículos andan a más km por hora, el tiempo para captar la atención en la pantalla es menor...?

El colega Sven Voelker decidió abordar el tema partiendo de un lugar de "rescate emotivo" y documentación fotográfica. Por un lado con la intención de recobrar su memoria sensible sobre aquellos coches de competición de su infancia; y por el otro -y acá, lo interesante- preguntarse por la tarea del diseñador en un medio donde se conjugan campos tan complejos como la identidad de la escudería, la mística de la velocidad y el negocio de los anunciantes... y todo debe confluir en un único producto donde "todos salgan ganando". Ya charlamos sobre el tema hace más de un año en El Burlador.


Bueno... así nace Go Faster. The Graphic Design of Racing Cars (Ve más rápido. Diseño gráfico para autos de carreras -en mala traducción-) Los invito a que le peguen una hojeada en Slanted, en Lost in a Supermarket, en Gestalten y en Creative Review; y a los que puedan tenerlo, a completar las matrices en blanco que tiene el libro y que nos permiten diseñar nuestros propios autos de carrera, como seguramente muchos lo hicimos de niños :-)

Visto en Things Magazine.

Afiches de viernes... esta vez en sábado

Lo mejor de la semana según Gigposters. En la selección de El Burlador, en ese orden: Doublenaut, Doe Eyed y Jason Potter.

7up se vuelve retro

Ya que venimos hablando de latas... sigamos con ellas. La marca 7up se sube a la estrategia de Pepsi Throwback (una especie de "salto atrás") promoviendo lo de antaño como un sabor más auténtico, menos artificial.

Los siguientes packagings son ediciones especiales; surgieron como resultado de un programa de televisión tipo reality (¡puaj!). La primera -producida por la actriz Marlee Matlin- se inspiró en la cultura disco de los 70's; la segunda, cuyo referente fue el músico John Rich, en el pop de los 80's. Conozcan algo más de estas propuestas.

Visto en Popsop.

Celulares Bic

Hablemos de publicidad: la marca Bic promocionaba sus teléfonos celulares con un posicionamiento muy distinto al del diseño y la tecnología de punta… apelando a la simpatía y a la emotividad (además del bajo costo, supongo) La leyenda rezaba algo así como "Tu celular de reemplazo, por si acaso" La campaña fue llevada adelante por la agencia Ignition K de Madrid y participaron del proyecto: David Moure, Manuel Martínez Soler, Victoria León García y Manuel Martínez Soler. Vean las piezas:

Aviso 1 | Aviso 2 | Aviso 3

Visto en Scaryideas.

FADU

Como algunos de los amigos de este blog sabrán, doy clases en la Universidad de Buenos Aires, en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo (FADU), en la carrera de Diseño Gráfico.

Impartir en la universidad pública da muchas satisfacciones pero también duele... Duele y nos cuesta bastante a muchos docentes que tomamos nuestra tarea como una devolución al Estado por haber recibido gratuitamente nuestra formación académica. En aras de mantener este sistema toleramos trabajar ad honorem o mal remunerados; y toleramos que cada año, como está ocurriendo ahora, se avance en intentar recortar puestos docentes, en dejar de pagar sueldos, en deslegitimar nombramientos, etc. Todo esto desde la administración de nuestra querida Universidad. Perdón por el desahogo, pero quería contarlo antes de conectarnos con la parte buena, que es el trabajo de los alumnos.

En la cátedra Wolkowicz, en el nivel 2 de diseño, nuestros alumnos terminaron hace poco el trabajo práctico 1. Debían trabajar sobre una película argentina asignada y diseñar su afiche. Hubo muy interesantes resultados, quería compartir con ustedes algunos de los mejores trabajos seleccionados por la cátedra.

Cajitas de fósforos rumanas de entre 1945 y 1989

Aquí.

Propaganda Star-Wars

Los afiches bélicos forman parte de un extenso y rico capítulo de la historia del diseño gráfico (ver El Burlador de 2005, 2006, etc.) Algunas piezas conformaron la cultura visual del siglo XX y sus discursos han sido reciclados y parodiados para los fines más diversos; Incluso por una mera cuestión lúdica como es el caso de estas piezas que cruzan el universo anteriormente mencionado con otra guerrahttp://www.blogger.com/img/blank.gif... La guerra de las galaxias. Los trabajos pertenecen a colegas como Mike Kungl, Cliff Chiang, Joe Corroney, Dane of Monkey Minion y Steve Thomas.

Visto en Notcot.

El exilio de Gardel

La serie de estampillas salió publicada por el Servicio Postal de los Estados Unidos en marzo de este año; se llama: Latin Music Legends y en ella nuestro ícono rioplatense comparte "cartel" con Tito Puente, Carmen Miranda, Selena y Celia Cruz. El diseño corrió por cuenta del colega (y músico) mexicano Rafael López y contó con la dirección de Ethel Kessler. En Beyond the Perf hay una nota a ambos protagonistas con interesantes detalles del proyecto. Por ejemplo: convinieron que las poses estáticas en los personajes no iban a funcionar bien... de ahí entonces la aparición de una misteriosa guitarra en manos de Gardel, ajena -vale decirlo- de la foto original de José María Silva. Los invito a que lean la nota.

Tapas clásicas

Hacer una buena tapa de revista no es para nada una tarea fácil. Por eso es destacable el trabajo que hace Cover Junkie, de seleccionar los mejores trabajos en circulación y, por supuesto, darle lugar también a aquellas tapas clásicas de todos los tiempos.

Visto en Bold Italic.

La construcción del "otro"

Cuando vi las -como siempre- bellas fotos de The Big Picture ya había ocurrido el asesinato de Bin Laden a manos de los Estados Unidos. Y, más allá de lo que pudiera representar este hecho en los estamentos de la política internacional, me había llenado de consternación la situación del presidente Obama saliendo, en cadena nacional, a dar la noticia... como quien saluda a su pueblo por una festividad o explica una reducción en el presupuesto. A ver: un líder político cuenta que acaba de matar a otro líder político; y ni que hablar de la hipocresía de los asesores mirando la transmisión en vivo de todo el operativo militar.

¿Cómo se llega a esta situación de deshumanización donde el "otro" es visto como una entidad del mal, una cosa, en el mejor de los casos un insecto molesto al que hay que eliminar?

Entiéndanme, No es por Bin Laden... es por el pueblo afgano; y digo afgano como podría decir libio, iraquí, iraní... Pero volvamos a las fotos. Las primeras me trasmitieron emoción, ternura. A medida que fui bajando me encontré con tanques, soldados y explosiones. Aún las pretendidamente "cálidas" (un poblador entregándole una flor a una soldado norteamericana...) se me antojaron rayanas en la impostación.



Entonces pensé de nuevo en Obama... y pensé que probablemente los lectores de The Big Picture no vean una paradoja en mostrar a los oprimidos, junto a los opresores y pretender que los unos son felices junto a los otros. Las fotos son muy buenas. No dejen de mirarlas.

Te helado a la Mr. Kone

Se ha convertido en una estrategia generalizada... la de algunas marcas que contratan a ilustradores, artistas callejeros y diseñadores vanguardistas para llegar a un público joven, mostrarse actuales y abiertas a las tendencias. Y el caso de la marca Lipton, de te helado, es justamente eso. Lo curioso, tal vez, es la elección de un artista mexicano como César Evangelista alias -Mr. Kone- para dar un refresh a una empresa de origen escocés... y de corte tradicional. Ahora: algo que no se discute es la calidad del trabajo de Mr. Kone; y eso queda plasmado -además de en su portfolio- en esta entrevista que le realiza un blogger amigo, ElBarbón! de NFG! Disfrútenla.

Visto en Nice Fucking Graphics!

Tapas japonesas de libro

Gurafiku es un gran blog, si uno quiere conocer un buen pantallazo del diseño gráfico nipón; incluso nos da la posibilidad de ordenar los resultados por década de referencia desde el 1900 al 2010, (y también del 1800); o buscar a alguno de sus referentes como Ikko Tanaka, Shigeo Fukuda o Kiyoshi Awazu.

En este post decidí poner el acento en el diseño de cubiertas para libro. Los invito a medir influencia vs. tradición -a través de cada época- en el diseño del país del sol naciente.

Enlatados siniestros

No se asusten, no se trata de productos reales sino de una serie artística producida por el japonés de Osaka, Takeshi Yamada; creador del Museum of World Wonders.


La Coney Island Fine Foods realmente existía. Se especializó durante años en alimentos en lata y su producto estrella era la sopa de almeja (clam chowder). Un incendio la destruyó en 1911, según cuentan los amigos de Box Vox. Vean el interminable juego de sustituciones que propone Yamada y que cobra especial significación cuando pensamos en la situación de abrir el "alimento" y consumirlo... ¡puaj!

Visto en Box Vox.

Fotografía de la sutileza

Se compone con la fotografía, al igual que con la letra. Vean sino esta selección de 50 tomas que cuentan mucho... con lo justo.

Visto en AcrisDesign.

V de victoria

Hace algún tiempo me preguntaba el origen de este signo utilizado, universalizado y apropiado por líderes políticos, pacifistas y estrellas del pop (léase Michael Jackson) indistintamente.

Cuenta la memoria popular que durante la Guerra de los Cien Años (1337-1453) los longbows de los arqueros galeses e ingleses hacían la diferencia en los campos de batalla. Tal fue así que a los combatientes que eran capturados por los franceses se los mutilaba de los dedos índice y corazón (o medio) para que no pudieran, una vez liberados, volver a tensar un arco. Como contrapartida de esto y como un signo de revancha, los ingleses le mostraban los dos dedos en alto a los franceses que capturaban como si quisieran decirles: -Aquí tengo todavía mis dos dedos, para seguir matando franceses-

Como una curiosidad les dejo esta galería del usuario Hexer, que parece ser que colecciona... signos en "V" :-)

Viernes de afiche. Una semana cualquiera...

Gigposters elige los mejores de la semana... y El Burlador seleccionó estos cuatro de Christian Schnitler, Drew Roper, Jonathan Boisvert y Jorge Alderete (en este orden)